　　認識白一是十年之前在長春的一次研討會上，因為他的一些特殊見解讓我記住了他。當時給我的印象他一直離群索居，屬於長春畫家群中的異類。後來我在京籌備“中國城市市花國畫藝術巡展”，曾邀請他為長春市的市花君子蘭寫照；後來得知他為藝事多往返于紐約和長春之間。近年來我關注著他的畫藝的進步，傾聽他一些有關藝術的述説。剛過知天命之年的他，正值創作盛期，如井噴，似泉涌，象雪崩，他自己説：“想停都停不下來。”他的勤奮與執著實令人刮目相看。

　　他的畫，完全是他在其生活的那片寒凝千里的大地上耕耘出來的。東北有一群默默耕耘的畫家，他們有志於表現北國特有的山川風物，那曾是中國畫史的一片荒原，一片棄地。用中國既有的古典繪畫及文人繪畫的傳統手法很難表現出它的特質、它的內蘊、它的魂魄與精神。歷史走入現代，當地的畫家在不斷尋索新路，南方的畫家也不時有人“闖關東”。其間，取得傑出成就者不乏其人，如黑龍江的于志學，吉林的安雲鵬，南京的傅抱石先生也于60年代去東北采風寫生，並畫過一些東北題材的作品。而我這裡所説的徐白一，雖尚無大名卻是有大作的一個極富潛力和實力的中年畫家。如果説表現東北地區林海雪原風物的畫家中于志學得其趣，傅抱石得其氣，安雲鵬得其“素以為絢”之妙，而徐白一則得其“繢事後素”之大道。

　　我早年“闖關東”一十八載，在那裏度過了最富活力的青春年華。因此對那裏的冰天雪地就有著深切骨髓的感觸。長白山的積雪，白樺林的誘惑，松花江的旖旎，北大荒的雄渾，興安嶺的秋色?6?1?6?1?6?1?6?1?6?1?6?1而深潛其中的大美是什麼？無人能夠回答！我向文學中尋索，我向藝術裏尋索都沒有滿意的答案；我在向蒼茫的古原尋索，天地有大美而不言；那遠不僅僅是“千里冰封，萬里雪飄，”也不僅僅是“唯余莽莽”或“原馳蠟象”所能了得！跋涉在玉嵌冰鑲的雪路上，感觸最深的是那四週的空氣都變成了冰水，無論你穿什麼衣服都會覺得象赤裸著躺在水裏。呼吸的也是冰鎮成液體的空氣。此時方識得何謂“天人合一！”而那種特異的感覺，在幾十年後的今天我卻在徐白一的畫裏感覺到了。看了他的畫仿佛讓我回到了當年。風月無古今，情懷自淺深。他的畫裏不僅僅表現出了北方特有的那種裹著嚴寒的淡淡的雲氣，薄薄得霧紗，濕潤的樹叢，漂落的殘葉?6?1?6?1?6?1?6?1?6?1?6?1而可貴的是表現了雪地之子的感悟與心靈，那是常人未嘗體悟過的。那些雪中舞蹈的勁草，枯而不調的野花，蒼翠欲凝的寒林，結素花于荊條的霧凇，亭亭玉立的美人松，似乎不是在同寒冬抗爭，而是達成了北國美麗的和諧與共生！在他的長卷與短幅裏，徐白一在創作技法的表現上也不同一般，他把中國山水畫與西方的風景畫的構成相結合，將傳統山水畫的視點拉近，在把花鳥畫的視點推遠，於是就出現了一種較新的視覺效果。這是前人極少有過的表現形式。這得利於他在做此變法之前一直是畫工筆花鳥的，於是他便把表現工筆花鳥畫的細膩語言運用到現在的創作之中。顯示了充分的表現力。使之細而不膩，畫面宏大而不空洞，使之即渾厚又精緻而不乏空靈。平淡而不乏燦爛：真可謂既盡精微而又致廣大。

　　另外他還從美國畫家懷斯那裏借鑒了我行我素的柔和色彩，細膩的筆觸，刻畫精細入微而又帶有些許感傷悽清和冷逸的情調，從龔賢那裏繼承了渾樸中見秀逸，厚中有透，情雅恬淡，從董源那裏汲取了宏闊廣大以及疏林遠樹，幽遠靜謐的境界美。他那獨特的視角，全新的表現語言，不同於古人也不和與時下。沒有滿紙的蓬勃，沒有時代的脈動，沒有當下的時髦，但他也並不孤寂與冷漠。更不覺得蕭索和荒蕪；而呈現出的是冰雪下鬱勃的生機，無窮的偉力，深厚的蘊籍，太象北方的漢子與村姑?6?1?6?1?6?1?6?1?6?1?6?1這一切不過披上了潔白的紗裳，仿佛大自然在進行一場聖潔的婚禮。冰封下，他在畫春天！他在畫天地間美妙之真氣，他在畫無言之大美！

　　徐白一多年的努力鑽研，甘於寂寞的刻苦求索使之取得了今天的成績。正像他自己所説：“不隨潮流，不與人爭，獨處塞外，自成一統，教書之餘，筆耕墨拓，不知春夏，忘卻秋冬，自得其樂，其心融融。”他有著一顆超越世俗的心，在他的作品裏我能感到他那清心寡欲的內心世界，是在一種純自然的狀態下生活學習和創作，沒有功利心，他真正的做到了“得不喜，失不憂”。所以他的作品裏傳遞出一種少見的清雅之氣。使人觀後能忘掉煩惱，得到心靈上的安慰和愉悅。

　　白一正在年富力強照此不懈的在東北那片沃土上耕耘下去，定會有非凡的收穫，定會給那片土地畫上一幅無與倫比的造化之像。

　　時代在前進，所有人都往前看。而徐白一卻往回看、往回退，一直退到遠離文明、遠離塵世的遠古，他仿佛化作一支雄鷹盤旋在那浩瀚無垠的東北平原之上的天空。他注視著那裏的山川河流，他觀賞著家鄉的風霜雪舞，他深吸著天地間的真氣，他享受著自我的得意與悠然。他是一個少有的超凡脫俗的真正的藝術家，在他的作品裏使人真實的感受到什麼是“天人合一”和“物我兩忘”的無限美妙境界。

2009年菊月上浣于北京藻鑒堂

( 作者：李起敏,中央音樂學院世界文化學，藝術概論教授）