從2003年《中國書畫》雜誌創刊起我就一直訂閱，通過《中國書畫》，我知道了很多知名書畫家，其中吳悅石先生給我留下了深刻印象。人無法預知機緣，2010年9月，我隨恩師魏哲先生參觀中國國家畫院吳悅石工作室師生作品展覽，第一次見到吳悅石先生。吳先生溫潤儒雅，很有學者氣度，一如之前的印象。那次展覽後，吳悅石先生專門作了一次講座，能親睹先生風采、親聞先生教誨，真是“幸甚至哉”！最近又有機會拜讀榮寶齋出版社出版的《當代中國畫實力派畫家作品集吳悅石》，讓我對吳先生和他的畫有了更深的了解。
    
       我見吳先生的第一幅畫是隨《中國書畫》贈送的《鍾馗》複製圖，這幅畫讓我眼前一亮，以往記憶中的鍾馗必定是凶神惡煞，面目猙獰，因為傳説中他是降妖除魔、專門捉鬼的，鬼見他害怕自是理所當然，可不明白為什麼要把他畫得那麼兇，以致人見了也是不免膽戰心驚。吳先生畫的《鍾馗》全然沒有兇煞氣，面目慈善，不怒自威。隨著見到吳先生作品的增多，我發現吳先生的很多人物畫是用硃砂來畫的，如《福來》、《賞畫圖》、《魚樂圖》、《十年磨劍圖》等等。紅色是生命、活力、健康、熱情、朝氣、歡樂的象徵，其內涵是積極向上的。在我國，紅色素來有驅除邪惡的寓意，又喻意美滿、吉祥和富貴，給人以希望和滿足，所以民間也會將紅色當作喜慶納福的顏色。吳先生選擇鍾馗為題材並用紅色表現，不但在藝術上具有獨特的美感，還蘊含著辟邪納福的意義，得到大家的喜愛也就不難理解了。
    
       這本畫冊中，人物整體的取勢也與眾不同，一般認為畫人物正面、側面是最生動的，因為面目表情可以很好地傳達人物心理和情感，而吳先生卻採取人物背面去表現畫面。從背面看人物，少了五官，也就少了人物的表情，這就很難表達意境。這不比文章，有上下文的造境，像朱自清的《背影》那是借父親“背影”的描寫傳達作者對父親深摯的愛，是集結了生活中的點滴，是相對具體的，而畫，不行，尤其是人物畫，純粹背影的展示很有局限性，所能傳達出的意境也有限。吳先生的人物取背影但他巧妙地採用了人物轉頭向上看的姿態，這樣就留住了最能傳神的眼睛，而轉頭向上這種動勢也增強了畫面的生動感。我覺得這是吳先生最具智慧的地方。畢加索從人物側面表現兩隻眼睛，吳先生從人物背面造型中合理地表現出“眼”的位置，這與畢加索有著異曲同工之妙。“回眸一笑百媚生”，能從背影中傳情達意確是更高一層，更使整幅畫“別具風情”。這露出的“眼”就不但是人物的“眼”，更是整幅作品的“眼”了。而這最傳神的眼睛，吳先生畫起來也是獨具特色，吳先生畫的眼睛常點到很突出的位置，無論是《十年磨劍圖》還是《福來》、《賞畫圖》、《福到眼前》、《寫生圖》等，均是這樣的表現手法，而恰是這樣使人物看起來呆呆的、憨憨的，又極認真、極專注，質樸中透著執著，讓人感覺親切、可愛。
    
       這些我認為是吳先生人物畫的獨到之處，而正如《論語》所説的“君子和而不同”，這“不同”正見吳先生的高明。吳悅石的畫從傳統入手，並得到畫壇耆宿的親授，為著名國畫家王鑄九、董壽平入室弟子，而王鑄九早年拜齊白石為師，後又吸收吳昌碩畫法，融齊、吳兩家為一爐。齊白石、吳悅石，名字中共有一個石；而吳昌碩、吳悅石，又是同一姓氏，這其中似乎隱隱昭示著某種信息，某種偶然中的必然聯絡。吳昌碩與齊白石詩書畫印兼修，是中國傳統文人畫的傑出代表，而吳悅石先生少年時就開始學習中國畫，得遇名師又遊學海外，“積久薄發，感悟深切，心胸遂為之洞然。”其畫親切如拂面春風，樸拙如天真孩童，匠心獨運而又情趣盎然，在當今的繪畫界很少能看到這麼清澈純粹的人物畫，質樸而幽深、安靜而溫暖，以簡約的造型與豐富的線條傳達其靜謐、恬淡的心境，在人物塑造上也有一種道骨仙風之感。吳悅石人物畫分高士圖、高僧圖、禪意圖、情趣圖等幾類，畫面簡潔、用色純凈，重在“傳神”、重在“格調”，畫面意境和題跋相得益彰，輝映成趣。線條的簡練、畫面所呈現出質樸的生活氣息以及以書法線條入畫、題跋與畫面相輔相成，這些既是與吳、齊一脈相承的“和”，也是中國傳統文人畫“傳神”、“寫意”的特徵。
    
       吳悅石先生特殊的經歷不知讓多少書畫同道艷羨，然不得不承認，成功是需要內因與外因的完美結合，這內因當然不僅限于努力和辛勤汗水，其自身的靈性稟賦也是不可或缺的。吳悅石先生致力於藝事學問數十年，良工心苦，于其作品中可見一斑。用心畫畫，畫出來的是感動。在日漸式微的文人畫壇，吳悅石先生異軍突起，承繼傳統又獨樹一幟，感動的又豈止是你我！（作者：康穎）