導語：“如果説最近三十年來奢侈品行業有了什麼變化，那麼唯一的變化就是大家眼裏啥都沒了，只有利潤二字。過去，當這些大牌還是家庭手工作坊的時候，店主也希望盈利，可最重要的事還是生産出最優質的産品。當大財團開始進行收購，一切都變了，一種所謂的‘奢侈文化’取代了奢侈品本身，所有的東西都可以像棒球門票一樣被收集。品牌的重點不再是生産出什麼樣的産品，而是它們代表了什麼……”

　　這是資深文化時尚記者戴娜-托馬斯在她的《華麗：奢侈品何以黯然失色》中的一段話，當中流露出的深深的惋惜，幾乎就是全書的感情基調。這不僅是一本介紹、揭秘奢侈行業發展歷程和人物軼事的書，這更是一本為奢侈品而寫的悼詞。

　　在巴黎，她採訪了全球最大奢侈品集團LVHM的掌門人伯納德-阿爾諾(Bernard Arnault)，書中也對這個當代奢侈品行業教父進行了大篇幅的介紹與描述，閱讀時，你能夠體會到戴娜對這個大人物複雜的感情：在他的推動下，奢侈品不再是以精湛工藝取勝的手工小店，而成為了大批量出貨、被置於百貨商場專櫃出售的流行品牌；另一方面，不少瀕臨倒閉的品牌也借由他的力量起死回生。

　　如今已經真假莫辨的LV皮包幾乎是“爛大街”的貨了，消費著這個經典Logo的人們有幾個會知道，在最早的時候，路易威登是為法國的國王和王后製作行李箱的呢？直到十九世紀，人們出一趟遠門都要耗掉起碼一個月的時間，所以必須帶上足夠的衣物和什物，那時候的行李箱就是非常重要的配置，對其質量的要求自然也很嚴苛。路易-威登和學徒們親手縫製的一針一線就是質量的保證；最高的褒獎不是天文數字的價格，而是王后的一句嘉許。

　　不可否認，發展中國家的代工廠讓許多品牌褪去了象徵地位的光環，但從另一個方面來看，這也是沒有辦法的辦法：二戰之後，歐洲的王室們被推翻的被推翻，保留下來的也不復當年的尊貴地位，短期內是無福消受奢侈品了；再加上生産技術的進步和分工、流水線概念的推廣，手工訂做行業的生存空間被大大擠佔，奢侈品牌的店主們無一例外掙紮在生死邊緣，這時候，接受資本家的收購是保生存的明智選擇。阿爾諾為代表的生意頭腦戰勝了路易威登等人的匠人思維，從此，“奢侈品”的定義發生了翻天覆地的變化：舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。

　　戴娜還對目前全球奢侈品市場做了深入分析。隨著産量增大、市場擴張，歐洲人對奢侈品牌逐漸失去胃口，但亞洲的熱情從未消退。日本、韓國和中國的女性白領都願意為了一個Prada的皮包省吃儉用好幾個月，但日本、韓國的女性是為了在層級森嚴的社會中找到屬於自己的位置，中國女性則是一種“投資行為”，藉此進入更高的圈子，認識更富有的人，獲得更多的機會，你懂的。

　　奢侈品的演變折射出的是社會形態和人們心態的變化；一個小小的吊牌上，凝聚的不是價值，而是價值觀。也許，這本書能夠讓你變成一個奢侈品迷，更可能的是你會更加冷靜地看穿商家玩弄的小伎倆，在亂花叢中過，而片葉不沾衣。