國家廣播電影電視總局網站的數據顯示，2011年全國製作完成的國産電視動畫片共435部，261224分鐘，比2010年增長18%。國內首部動漫藍皮書 《中國動漫産業發展報告（2011）》的數據顯示，2010年年底，中國取代日本成為世界第一動畫生産大國。5月18日發佈的 《中國文化品牌發展報告（2012）》指出，目前國內動漫企業有85%處於虧損狀態，移動互聯網遊戲開發者也有70%處於賠錢的狀態。這些企業大部分靠政策扶持艱難維繫。中國動漫産業整體呈現出開放性、競爭性、活躍性不足的無奈局面。（6月28日《中國青年報》）

　　一邊看似欣欣向榮，一邊賠本賺吆喝。國內動漫産業的這種“虛胖”，有一些粗放型發展模式下的原始 “症候”。不過，歷經政策多年精心呵護，卻始終難以有企業做大做強，“一隻羊”從春鬧到冬的現象至今尚無超越跡象。可以肯定的是，技術並不足以成為國産動畫進步的掣肘。毗鄰香港的深圳，早就是世界知名的動漫製作代工基地，像《功夫熊貓》等知名動漫作品就曾在這裡製作。可以為別人做嫁衣，卻無法為自己精心織出一件漂亮的禮服，這不能不令人深思。

　　日本動漫産業的繁榮無疑令人艷羨。據説曾創作出《鐵臂阿童木》的日本動漫鼻祖手冢治蟲，當年就是因為看了中國的 《大鬧天宮》，這才決定投身動畫事業。

　　過去的《大鬧天宮》，面對的觀眾不僅僅是兒童，還包括許多成年人，這表明動畫的受眾群體必須更廣，構思必須更為精巧，尤其必須充分發揮出動畫的無窮想象力，而不是似一些國産動漫把觀眾想象得那般“低智”，或者簡單枯燥圖解，或者一頓胡亂武打，乾巴巴地拼湊。

　　誠然，國産動漫要想找回曆史定位，當然離不開市場的驅動。但市場的驅動力，又必須有助於鼓勵業者潛心於漫畫創作與創新，而不是投機取巧，或者 “克隆”。從這一層面講，保護原創力尤其可貴。必須堅決摒棄 “撈一票”的浮躁懶惰思維，在沉澱中領會現代動漫那誇張而又倍顯睿智的核心理念。