對於大寫意作品，很多藝術愛好者都有一個誤區，覺得大寫意很好畫，在宣紙上，即興揮毫勾勒幾筆，一幅作品就算完成了。其實，想要畫好寫意作品，特別是大寫意作品，那絕對是一件考驗繪畫功力的事情。在成都畫院最近一期公益講座“講藝堂”中，大寫意畫家蔡寅坤便將自己的大寫意創作實踐來了一次大兜底，向觀眾傳授了大寫意的創作技巧。他總結道：“要想畫好大寫意，最基本的要素就是要掌握草書的技法。”

　　筆法 練好草書是關鍵

　　“大寫意繪畫裏面有著大講究。”蔡寅坤坦言，單從筆法上來講，大寫意就並不是“畫”出來的，而是“寫”出來的。大寫意是一種筆墨力度的展現，體現了一種張力。大寫意的行筆與書法中的草書行筆相似，講究線條的氣度與力度。他説，大寫意畫屬“減筆畫”，線條狂野，它與書法中的草書結合緊密，常常以狂草入畫。書畫愛好者想要畫好大寫意作品，可以從書法中吸取營養，練好草書。因為狂草的掌握能使大寫意花鳥畫更能呈現出水墨淋漓、線條飛動的效果。

　　構圖 用留白來增加畫面層次感

　　蔡寅坤向書畫愛好者傳授道，大寫意的筆法狂野，畫面的構圖就特別強調疏密結合，畫家要擅于留白，否則畫面就會顯得淩亂。他説，大寫意的構圖需要虛實相生，切切不能畫滿並平均對待。他以自己的大寫意作品《好音》作品舉例道，在創作時，他有意將畫面中間部分進行留白，以此來增加畫面的層次感。大寫意的留白手法與音樂中的“此時無聲勝有聲”異曲同工。

　　用墨

　　積墨法能讓畫面呈現全新效果

　　用墨技巧是提升整個畫面效果的重要途徑。蔡寅坤建議道，書畫愛好者可以利用各種用墨的技巧，令大寫意作品出現全新的效果。他説，傳統黑白作品可以通過破墨法、潑墨法等用墨技巧，用毛筆調節水與墨的乾濕濃淡，讓作品的畫面不再呆板。而彩墨作品則可以積墨法，把原色又淡到濃層層疊加到宣紙上，通過油畫的積色方式來處理作品的色彩基調，從而使統一的色調不斷累積，讓畫面色彩更跳躍、鮮亮。