人民網上海3月10日電 （記者 曹玲娟） 上海外灘美術館最新展覽《樣板屋：2012林明弘》今日開幕。本次展覽是藝術家林明弘以跨界合作模式呈現的最新觀念性創作。展覽由藝術家與日籍建築團隊犬吠工作室的合作出發，邀請建築工人，木作傢具商，以及上海的音樂、影像、和城市研究工作者共同加入；作品結合了繪畫、裝置、音樂、影像以及行為等各種創作形式。

　　擔任此次展覽策劃的是上海外灘美術館藝術委員會委員賴香伶女士；紐約古根海姆美術館的資深策展人，同為本館藝術委員的亞歷山德拉?孟璐女士擔當協同策展人。

　　觀眾在展覽中首先看到的是林明弘標誌性的墻面壁畫作品，其視覺概念來自於本地一間小店買來的普通被褥。藝術家將其貫穿美術館六個樓層，以特定的節奏和韻律為上海外灘美術館的歷史空間鋪陳出嶄新的視覺感受。

　　本展中的“樣板屋”（工棚）是由塚本由晴、貝島桃代所領銜的日本實驗建築設計團隊“犬吠工作室”和本展藝術家合作為壁畫工人所設計定制的，供其在布展過程中居住。展覽籌備期間，該建築被擺放在洛克外灘源兩幢歷史建築之間的狹小空隙中；開幕前，這些保留著工人生活痕跡的臨時居所被移入美術館內，成為展覽中的裝置作品。

　　本展的另一個重要參與方是同濟大學建築與城市規劃學院的李翔寧教授和他的學生團隊，他們與犬吠工作室共同帶來了正在進行中的調研項目“上海製造”。這一項目選擇了數十個上海的歷史和當代建築，從政治和文化地標到違章建築和市民空間，乃至建築廢墟，追溯了它們從建設到使用過程中的活生生的變化。

　　本次展覽的另一部分是聲音與音樂創作者樓南立為本展所作的主題曲—“帶條紋的房間”。樓南立以壁畫的圖樣和美術館的空間作為樂曲的“頻譜”的素材，一一轉化為樂曲頻率的分佈曲線。壁畫由一到六層越趨複雜，音樂從單一的音色逐漸演繹成一首完整的樂曲，在整個美術館內空間與壁畫、影像等作品産生互動。

　　本展最鮮明的特點是在不同藝術領域、專業與非專業之間的跨界與協作。藝術家、建築師、大學研究團隊、建築工人、木作傢具商、美術館團隊，以及涉及展覽的各方之間從一開始就在指令與接受、交流與協商，直至爭執與妥協等動態的過程中展開，最終形成這個展覽極為豐富的形態。