我知道，説馬丁斯科塞斯這樣的大牌導演的壞話是需要一定勇氣的。但他的這部《雨果的冒險》實在讓人無法讚美起來。雖然學院派們很有理由對那些為這個行業作出突出貢獻的前輩們大唱讚歌，但用1.7億美元只是為了告訴大家當年的電影人是多麼偉大，是不是有點過分？畢竟我們是普通觀眾，我們要的是在電影院裏進行一番視聽享受，所以我們要一個好故事，一個看了能讓人覺得刺激的好故事，我們並不需要什麼電影人的致敬情懷。

　　從這個角度來説，得到了11項奧斯卡提名的《雨果的冒險》無疑是一部內容空洞的爛片。最早看到這個名字的時候，還以為這是一個關於那位法國大文豪的故事，後來翻出一些報道，才知道這是老馬丁根據給孩子們講的故事改編出來的“兒童奇幻劇”。但是，除了無所不在的3D鏡頭的炫耀之外，直到影片結束的時候，我也沒能理解這部電影到底奇幻在哪。

　　因為裏面有個機器人麼？上發條的機器人甚至可以追溯到達芬奇時代，1930年代出現這樣一個東西並不算特別出奇，儘管現在我還不知道什麼機器人可以手繪一幅電影海報；因為雨果小朋友通過機器人的畫找到了傳説中已經去世的電影大師麼？這有什麼奇怪的！這部電影整個故事看起來無比蒼白，尤其是其中的一些人物設置很無厘頭，比如保安大叔，即便到電影結尾也搞不明白這個角色除了讓小雨果露出那副很萌很受驚的表情之外，對情節還能有什麼具體的推動作用，但老馬丁居然還給他設置了一段感情戲！純粹是浪費時間。

　　情節上的巧合也實在太多。小朋友在火車站裏隨便遇到個玩具店主人就是電影大師，跟到大師家就找到了打開機器人的關鍵鑰匙……這簡直是動畫片的情節，但是電影本身卻不是按照兒童片的套路來的，耗資巨大還原的上世紀30年代巴黎火車站，耗資更加巨大的各種服裝道具細節的設置，甚至還有睡夢中出現的火車脫軌衝進站臺的事件（雖然這事兒在歷史上真的發生過），都只是在表達這位老人家對於那個時代的一種情懷，只是，我們又有多少人像他一樣，對於那段時光那麼唸唸不忘？

　　最令人髮指的，其實是電影后半段梅裏埃的那些經典影片的回顧。我知道這是致敬，但恕我狂妄，我實在不理解為什麼一個致敬的故事要花這麼大成本，更不能理解為什麼他不能構建一個更加精巧、懸念更加豐富的電影。或許可以説，這是馬丁斯科塞斯在轉型過程中的又一次嘗試，但相比於以往令人印象深刻的鐵血風格，這個溫情故事實在不能給我更多的感觸。所以，奧斯卡這次給他11項提名，在我看來無非是因為這故事講得能夠打動學院的評委們的心，但也只能打動他們而已。★

　　（《南方日報》2012年2月26日　 星期日　 A11版：文苑）