中國書法歷經了數千年的文化洗禮後，在人類藝術文明中佔據著十分重要的位置。在中國當代書壇，而李鐸先生正是這書苑中的一朵亮麗的奇葩。

       李鐸先生是我國當代獨樹一幟的書法大家，其風格古拙沉雄，遒勁奔放。自幼練習書法，曾遍臨顏、柳、歐、二王等法帖，後學蘇、米、蔡、王鐸、傅山，旁及鄭板橋、何子貞、上溯秦篆魏碑和漢隸，廣集博采，兼收並蓄，形成獨特風格。他的作品被中外書法界視為民族藝術的經典，曾多次應邀到日本、東南亞國家參展，並流傳到歐美等二十多個國家和地區，影響巨大。在國內，其作品除見諸報刊和展覽外，還被許多家博物館收藏，併為許多著名遊覽勝地制匾刻石，供遊人欣賞。

       1986年李鐸先生書寫出版了《前後出師表》，1993年開始創作書寫《孫子兵法》，從開始校訂文本、思想準備、確定書寫方式、正式創作到全部完工，前後歷時8個月。1995年7月，他第二次完成《孫子兵法》的書寫任務，總長220余米，高70厘米，按原大製成碑。此碑拓曾于1995年7月4日在軍事博物館向觀眾展出，氣勢雄偉，影響廣泛。李先生所書的《孫子兵法》，那奔雷墜石之奇、千軍萬馬之勢，確使人有軍令如山、排山倒海、書道猶兵之感，李先生説：“作為軍人，寫兵法要透出軍人的風度與氣質，像統帥布陣、擊鼓催徵那樣，展現出一種‘戰鬥’氣息，寫出陽剛雄強之美”。“書道猶兵”：兵法講究造勢，厲兵如猛虎，勇往直前，勢如破竹，不獲全勝絕不收兵；書法講究書勢，任情恣性，乘興揮灑，字字如飛，龍騰虎躍，非盡興盡墨而不可罷筆。兩者無論是氣勢、章法、佈局都有異曲同工之妙，所以，他創作的《孫子兵法》，通篇氣勢磅薄、蒼勁豪放；猶如展現了戰場中的兵戈相交、千軍呼嘯、萬馬嘶鳴的雄渾壯闊，盡現出他軍人豪爽豁達的豪氣和灑脫博大的胸懷。李鐸以其精湛、高超的書法技藝所書的《孫子兵法》是一部中華民族引以為驕傲的文化經典，是中華民族獻給世界藝術寶庫的文化瑰寶。 

       成功一向是與勤奮相連的，在我們的美術史上，有“池水盡黑”的故事，記載了古人用功勤苦的情形，李鐸先生正是秉承了先賢的堅毅精神，在筆壇墨苑上孜孜耕耘。李先生自幼喜歡書法後參軍入伍，始終都是從不懈怠，勤於筆耕。書壇泰斗啟功先生在序《李鐸書前後出師表》一文中，有一段話便説到李先生的苦學。啟功先生説：“一切藝術，凡經過刻苦用功，深思熟慮，無不各有其特殊境界出現。我對這個道理的認識，是從我的朋友李鐸同志學習書法過程中，得到顯著的證明的。”

       李鐸始終堅持以帖為師、以勤為本，利用一切可利用的時間和機會練字。他説：“學書法沒什麼訣竅，也用不著找什麼老師，字帖就是師，辦法就是臨，態度就是勤。如果做到這幾點，肯定學有所成”。每逢大雪紛飛的冬天，在北京軍事博物館前面的廣場上，經常會看到一位老將軍用掃把、大笤帚權當“如椽之筆”，冒雪在地上揮舞。潔白的雪地上被畫出一個個大字，習累了，就引亢高歌，暢懷吟詩。李先生正是以這種意志品質，鍛鍊了筋骨，鍛鍊了魄力，更鍛鍊了字的氣勢。他特別看重書寫之前的“氣”，就主觀願望來説，要突出軍魂之氣、軍勢之氣、軍戎之氣，強調“氣”要貫穿于整個書寫過程中。

       李鐸先生這位當代書法大家講究技巧的鍛鍊，注重格調與情趣的把握，固守法度而力求創新，形成了多元藝術格局，並漸成為整體性、結構性的趨向。李先生的作品不僅讓人感受到對傳統的理解和詮釋，而且對文化的時代性、書法的個性化的深切感悟，也顯示出瀟灑奔放、剛健清新、厚重質樸的現代風貌，突出了時代主旋律。然而，他不僅是位書法家，還是-位擅寫古體詩詞的詩人，他在古典詩文上的修養與造詣相當不凡。李鐸是-名軍人，在戎馬倥傯的歲月裏，他寫下了幾百首詩稿，伴隨著他走過了半個世紀的風雨歷程。要研究他的書法，不能不涉及他的詩，只有了解作為詩人的李鐸，才能更清楚窺見其書法藝術發展的軌跡，尤其是李先生寫的《春日寄語》，“縱使關山路遠，衣帶漸寬人瘦，決意把春追！追到春深處，採得百花歸。”李鐸從來都是強調詩、書、兩者之間的關係，互為表裏，相得益彰。的確好的書法絕不僅僅是筆墨之中的事，而是法度與文化的融合，是技巧與學養的化合。20世紀80年代初，李鐸先生的家鄉報——《湖南日報》洞庭文藝副刊請他題詞，他以“洞庭”之意命題，書奉七絕一首：“汨羅西向洞庭問，曉霧初開水接天。遠看千帆分雪浪，一螺青黛落蒼煙”。這“遠看千帆”與“一螺青黛”，將家鄉山水的嫵媚之態移來紙上，詩人的懷鄉戀土之情亦在其中。他曾應連雲港市有關部門之約撰一對聯：雲海雲天海天一色，連山連港山港齊輝。此聯將“連雲港”三字巧妙地嵌入聯中，對仗工整，自然貼切。李先生作詩，格律嚴謹，用字講究，既繼承了傳統詩歌的形式美，又充滿著對祖國壯麗山河的愛戀與讚頌，洋溢著對社會主義建設者的謳歌與讚美。

       書法大家康有為曾慨嘆榜書“自古為難”，其難有五：一執筆不同，二運管不習，三立身驟變，四臨倣難周，五筆豪難精。這闡明了榜書書寫的難度所在，而李鐸先生的榜書卻是他的書法強項之一。他認為，榜書最能體現書法藝術的魅力，有氣勢，能激人奮進。寫榜書，不僅可強身健體，更讓人感到有情致，寫來痛快！他所到之處，只要條件允許他都要寫上幾個大字。到目前，他應邀書寫的丈二匹以上的大幅巨作已不下百幅，許多都均數榜書之列。許多風景勝地、亭臺樓閣、鬧市商廈的招牌匾額均出自李先生之手，在中南海、人民大會堂、中國歷史博物館、全國政協、以及各星級賓館都珍藏有李先生的榜書巨作。李先生喜榜書也善榜書，他的榜書多以行書為主，偶爾也參合篆隸筆意，更顯凝重自然。其榜書無論寫的大小，都不失形體、不失筆法、不失神韻，給人感受是：雄強勁健、莊嚴凝重、和諧自然。

       人們常説“書畫同源”，李鐸先生不僅在書法藝術上造詣精深，其國畫作品也出手不凡。其作品格調高雅、氣勢宏闊，他將草書枯藤蒼勁的線條融于花鳥畫之中，章法求大疏不密，深得吳昌碩畫風遺韻。他創作的《歲寒三友圖》描繪出了嚴冬中的蒼松、竹、梅，不畏冰霜，錚錚傲骨的品格。另一幅《青山靜水圖》，整個畫面筆墨酣暢，巍峨壯觀。那重巒疊嶂、陡壁懸崖的山勢，突兀的巨石，構成了宏偉雄奇的境界。李鐸告訴記者説：“藝術創作來源於生活，好的藝術是和時代和人民、民族緊密聯絡在一起的，只有立足於民族時代，書畫作品才能健康發展，成為大眾喜聞樂見的作品”。

       李鐸先生蜚聲書壇，潛心研學，在書法理論與實踐上成果頗豐。在筆耕墨耘的幾十年中，李先生無私的教育年輕一代，培養了一批深學篤造、創見有為的書法後人，為弘揚中華民族的優秀傳統文化，播撒了無數愛心和辛勤。談到書法藝術他強調，正氣不僅表現在政治方面，藝術上也有正氣的問題，他説平生最欣賞的是文天祥的《正氣歌》，做書法家就應當“品要高，行要正”。他始終堅守著“先有人品，後有畫品，人無品格，下筆無法”的信條。書法家不僅不能如古典書法家那樣滿足於自身的性情世界中，而應當把自己提升到“先天下之憂而憂”的精神境界上，把優秀的藝術精品獻給人民。

       中國書法不僅體現了中國人的文化，同時也體現了中國人的精神，李鐸先生將民族精神和理念為書法藝術注入了全新的血液和氣象。松高顯節氣，梅老更精神，祝願李鐸先生在藝術道路上永葆青春再創新高！