鴻蒙、玄想、自由

       崔如琢山水、花鳥兼擅。有論者認為他花鳥第一，山水第二。也有認為山水勝過花鳥者，難分伯仲。|

       崔如琢的山水畫可分為兩大類：具象山水和抽象山水。

       在具象山水中又可分為三大系列：雲霧山水系列，雪景山水系列，全景山水系列。

       崔如琢山水畫創作給我的第一印像是：他對霧靄雲煙情有獨鍾。

       他醉心於煙霞，從多角度、多側面，以多種構圖樣式、多種情調氛圍、多種詩意哲思，創作出大量的、成為系列的雲霧山水畫。

       崔如琢山水畫創作給我的第二個突出印像是：雪景山水。他愛畫雪。大雪、小雪、雪霽、晴雪、殘雪、融雪、醉雪，每一片雪景都表現了畫家心靈的跳動。

       崔如琢還擅畫時景山水。崔如琢的四屏組畫：《春—細雨輕煙淡淡風》、《夏——六月清涼綠樹陰》、《秋——寒山轉蒼翠》、《冬——雪景似春華》，可以看出景隨時生、時依景現、景時同體的山水畫特徵。

       近幾年崔如琢又多作手卷，動輒長達數米。崔如琢的全景手卷，宛若一齣戲劇：有序幕、發展、變化、高潮、波瀾、尾聲。我用看戲的眼光觀賞崔如琢的全景山水手卷。

夏碩琦（美術評論家、畫家）

       完美的統一

       “大寫神州”裏面含義很多，不僅要描繪大好河山，還有描繪的方法，用大寫意的方式來描寫，了不起！大寫意的關鍵是境界、氣度。氣度大，下筆才有力度，看了崔如琢先生的展覽，我欽佩無遺，最令我欽佩的是花鳥作品《荷風盛世》，要敢畫這麼大的畫，而且畫出來讓你挑不出毛病，首先功力必須達到。作品不缺功力，不缺筆墨，其他各種因素都不缺，我認為是比較完美的，這不是一簡單的事，荷葉的莖長而粗，畫出來要有力度。今天我的收穫很大，畫展很多，看到的好畫不多，這個展覽就憑這一張畫就給我留下了很深刻的印象。

傅二石（著名山水畫家）

       大美之道 大美之境

       “大寫神州”的展覽給予我強烈的審美感受就是：大美之道、大美之境的個性化拓展。崔如琢先生書畫藝術的“大美”是由“四大”要素構成的：大寫意、大氣勢、大鑒藏、大愛之心。

        大氣勢：無論是山水、花鳥，還是指墨畫，都貫穿著氣勢，大氣中有文氣、書卷氣，能放能收，吸收了傅抱石先生的“大膽落筆、小心收拾”風格，外鑠鋒芒而內涵筋骨。大寫意：以傾瀉性和書寫性為主要特徵的審美類型。崔先生的大寫意化古出新，大玉不琢，復歸於璞。指墨畫，別開生畫，獨具風神。大鑒藏：廣收博取，見多識廣。收藏相當數量的歷代藝術大師的書畫珍品。大愛之心：汶川大地震後捐款5000萬元人民幣，獲稱“最具愛心慈善捐贈個人”是該項榮譽獲得者中唯一的文化藝術界人士。

馬鴻增（中國美協理論委員會副主任、著名美術理論家）

       才大氣足 畫壇獨步

       看到崔先生畫展後，十分感慨，目前在大寫意如此冷落和難於理解的每況愈下情況下，崔先生高舉大旗，身體力行為寫意畫的繼承和發揚而不懈努力，是在前輩之後又一個集南北寫意畫風為一體的繼承者和開拓者。因為從崔先生的學識之博、功力之深、見識之廣、見解之高、魄力之強、視野之闊、胸襟之大，他是完全可以兼善天下的。看過畫展我們不得不思考：今後南京畫家該怎麼畫？特別是大寫意畫，今天看了崔先生的作品後，給了我深刻的啟示：我們應該弘揚中國畫的寫意精神，前途一定是大有希望的！

張爾賓（著名山水畫家）