揭開千年丹青之神秘面

    正在上博展出的“千年丹青——日本、中國藏唐宋元繪畫珍品展”，由上海博物館與東京國立博物館聯合主辦，日本文化廳、京都國立博物館、奈良國立博物館、九州國立博物館、大阪市立美術館、大和文華館、根津美術館和中國的故宮博物院、遼寧省博物館等共同參與。其中日本所藏唐宋元繪畫作品有39件（47幅），上博藏品20件，再加故宮博物院2件及遼寧省博物館4件作品，這60余件作品展示了從唐至元700多年間的傳世繪畫風貌，尤其是日本所藏中國繪畫精品，不乏傳世名作，機會難得，不容錯過。

　　南朝梁 張僧繇 五星二十八宿神形圖

    展覽亮點

    展品中大部分為日本所藏的唐宋元繪畫作品，是流傳入日本的中國早期繪畫中的珍品，其中不乏名跡，如傳南朝梁張僧繇《五星二十八宿神形圖》、傳唐王維《伏生授經圖》、傳五代石恪《二祖調心圖》、傳北宋李成《讀碑窠石圖》、北宋燕文貴《江山樓觀圖》、南宋梁楷《出山釋迦圖》、南宋鄭思肖《墨蘭圖》、金宮素然《明妃出塞圖》等。

    北京故宮博物院、上海博物館、遼寧省博物館所藏精品也共同參與展出，如郭熙的《幽谷圖》、王詵的《煙江疊嶂圖》、梁楷的《八高僧圖》、倪瓚的《漁莊秋霽圖》、王蒙的《青卞隱居圖》和王冕的《墨梅圖》等，皆為傳世佳作。中國繪畫史中的禪宗畫，國內極少有保存，大多流傳至日本，如南宋梁楷、牧溪、玉澗，元顏輝、因陀羅等畫家的作品。此次展覽，有不少他們的作品展出，極為難得。

    展品賞析

    傳為唐代王維的《伏生授經圖》，描繪伏生講授《尚書》的情景，作品整體格調高雅，畫風古樸又不失精緻，人物以高古遊絲描刻畫，線條流暢。在唐代，繪畫承擔著宣傳教育思想的功能，促成社會的教化，如唐代張彥遠在《歷代名畫記》中提到的“成教化、助人倫、窮神變、測幽微”，此畫正是借伏生授經的故事傳達儒家思想。儘管很多專家研究認為此作可能出於宋人的摹本，但是仍然保留了唐代人物畫風，極為珍貴。

    南朝梁張僧繇的《五星二十八宿神形圖》，是此展覽中最早的一件神道畫，圖已殘，保存有五星和自“角”至“危”十二宿神形，各星宿描繪成人、獸、鳥形等奇特形象，表現了對自然神的崇拜以及中國古代天文學。此作運筆遒勁，類似鐵線描，有魏晉遺風，保存了中國早期繪畫的風貌。

    南宋梁楷的畫風有兩種，一種是造型嚴謹，畫風工整，用筆細長多轉筆，由李公麟而來，展覽中的《出山釋迦圖》和《八高僧圖》為此路畫風；另一種是造型簡潔，用筆簡率，被稱作“減筆畫”，《李白吟行圖》便屬此類。不經意間的草草幾筆，就將李白灑脫的姿態表現得淋漓盡致。此類減筆畫其實是禪宗畫家墨戲的方式，梁楷在走出畫院之後，受禪宗思想的影響，表現出了全新的畫風。此次對梁楷作品的展出，對研究梁楷的繪畫風格，尤其是畫風的轉變具有非常重要的意義。

    南宋牧溪的《布袋圖》展現了典型的禪宗繪畫。牧溪活動於南宋末元初，為禪僧畫家，是無準師範的弟子。此作表現了他簡練的用筆風格，迅疾隨意，蘊含禪意。這種禪宗繪畫的典型風格，與文人清秀典雅的風範完全不同。禪宗畫的粗野和狂逸使其無法進入當時繪畫的主流，沒有受到重視，反而受日本僧人青睞被帶入日本，結果對日本的禪宗畫和水墨畫産生極大的影響。