《魁拔》劇照。

《夢回金沙城》劇照。

《藏獒多吉》劇照。

《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》劇照。

《摩爾莊園冰世紀》劇照。

《兔俠傳奇》劇照。

　　當下，中國動漫正隨著氣溫而熱起來。今年年初，由中國本土生産的動畫電影《夢回金沙城》入圍第八十三屆奧斯卡最佳動畫，成為中國國産動畫電影的一個驚喜，使中國動漫在國際舞臺上變得更加活躍。進入7月，《藏獒多吉》、《兔俠傳奇》、《魁拔》以及《摩爾莊園冰世紀》等幾部醞釀、籌備多年的國産動畫電影接連“獻藝”，“試水”市場，準備“出航”。

　　從試映效果來看，影片的故事表述和製作水準讓觀影專家大吃一驚。“中國動漫在技法和故事中平穩前進，”中國人民大學文學院副教授陳奇佳説。數十年來一直致力於中國動漫青少年市場調查的陳奇佳，對這個酷夏動畫電影集體浮出水面深感欣慰。兩年前的一項統計顯示，中國青少年最喜愛的20個動漫形象中，19個來自日本，中國動漫形象只有一個孫悟空孤獨地名列其中。“而今，幾部影片雖主要集中在7月上映，卻各具可圈可點之處，特別是這些作品致力打造中國動漫形象的雄心值得肯定。”陳奇佳説。

　　《藏獒多吉》改編自暢銷小説《藏獒》，由中日聯合製作，使日本畫風與中國故事相映成趣；全3D電影《兔俠傳奇》由中國特色“兔兒爺”妙趣橫生地演繹俠者大義；《魁拔》首推青春熱血，並在百萬字的文稿基礎上創造出一個玄幻的世界。《摩爾莊園冰世紀》則攜手網遊，打造國內兒童網游動畫電影。

　　“幾部國産動畫影片在暑期檔集中發力，並非集體造勢之舉，卻具有共同的特點，它們的製作週期均在兩年以上，技術精良，類型特色鮮明，並融入民族特色、明星配音等多重元素，後期海外發行也保障有力，此次能同一檔期偶遇，正顯現出國産動畫電影日趨成熟之勢。”文化部文化産業司司長劉玉珠説。

　　從“小兒科”到“大事業”

　　在2006年的夜晚，一個纖弱女孩蜷縮在屋子的一角，饑腸轆轆、晝夜不分地伏案作畫。五年後的春節聯歡晚會上，她出現在觀眾席前排，透過鏡頭，微笑地注視觀眾。今天，這個叫做夏達的女孩已是中國國際動漫節形象大使，她的漫畫熱銷日本，為日本青少年津津樂道。夏達從業10年，在最艱難時見證了同行因為無法維繫紛紛退出，而自己卻一直沒有放棄，如今她的成功已為中國動漫産業快速提升的一個縮影。

　　2006年，國務院辦公廳轉發了《財政部等部門關於推動我國動漫産業發展的若干意見》，為我國動漫産業駛入快車道奠定了堅實的政策基礎，而此前，我國的動漫企業超過500家，卻多以加工動漫作品為主，依賴國外訂單生存，自主創新意識較弱。從2006年到2011年，中國動畫片保持了70%以上的增長速度。在1993年至2002年間，國産動畫片總産量才3.39萬分鐘。到2010年，全年國産原創動畫産量超過20萬分鐘；國産動畫電影公映16部，國産動漫産品出口突破4億元。

　　與大幅度上升的數據線相適應的，是全國各地動漫産業項目的啟動。自2005年到2008年，國家廣電總局共在北京、上海、深圳、重慶、廈門等地批准建立了四批共計20家國家動畫産業基地。政策利好為動漫企業提供更大的發展空間，到2009年，産值在3000萬元以上的企業已有24家，年産值超過1億元的大型企業有13家。

　　“産業規模的壯大非常重要，一個産業要做強首先必須具有一定的規模效應，只有將規模做得足夠大才能真正改變國人關於動畫片‘小兒科’的概念，從而真正將動漫作為一個‘大事業’來對待。”浙江大學影視與動漫遊戲研究中心教授盤劍強調。

　　10年後再度敞開的票房大門

　　1999年上映的《寶蓮燈》創下了國産動畫電影2400萬的票房紀錄，直到2008年，在全國院線都不看好國産動畫電影的情況下，這個紀錄被《風雲決》以3000萬元的票房打破。2009年，《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》票房達到7300萬元，票房大門再度向國産動畫敞開，已是時隔10年。

　　專家點評喜羊羊電影的成功是承襲了動畫系列的主題特色，有效利用了電視動畫及衍生品的影響力，並選擇年初檔期。“有人認為，500多集動畫片的積累加舖天蓋地的宣傳造就了‘喜羊羊’的成功，事實上，這些都是表面的，更深層的原因在於營銷。”負責影片宣傳發行的上海文廣新聞傳媒集團運營中心總監劉咏説，“當時，中國動漫投資方對Flash動畫電影普遍持觀望態度，所以首當其衝的營銷便是危機公關。接下來就是確定市場定位，按商業大片來運作電影。”2010年，《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》以1200萬元的投資獲得了1.3億元的票房。

　　近來，國産動畫電影更是還未在國內嶄露頭角便已被推至國外市場的風口浪尖，《兔俠傳奇》目前已發行到全球60多個國家和地區。《魁拔》導演王川透露，影片在人物設計、畫面、聲音等方面都受到國際主流市場認可。劉玉珠説：“中國動漫要贏得認可，首先自己得做大做強，還必須自覺地‘走出去’。只有‘走出去’，中國動漫才能在與世界動漫強國的比較與角逐中，認清自己的位置，找到差距，才能拓展動漫産業的發展空間，從而更好地趕超世界動漫強國。”

　　國産動畫電影警惕“馬失前蹄”

　　國産動畫片雖一路保持高增長速度，但數量的增加並不同産值成正比，動畫電影票房逾千萬的仍寥寥無幾。相比于接連兩部《功夫熊貓》在國內的“吸金”之旅，更顯見國産動畫電影的頻頻冷遇、鎩羽而歸。2005年上映的《龍刀奇緣》總投資8000萬元，全國票房卻只收回26.8萬元；同年，投資1.3億元的《魔比斯環》，票房僅為340萬元。即便是2008年票房創3000萬元的《風雲決》，與其鉅額投資相比，也並無收益可言。“中國動漫，正在經歷一場豪賭。”海外媒體評價道。

　　雖然各種跡象都表明我們將迎來一個動漫時代，但專家們表示，優秀的動漫明星的缺失將成為我國動漫業發展的最大瓶頸。在日本動漫強勢産業的壓迫下，韓國政府著力培養本土動漫明星，不惜代價創造出轟動世界的“流氓兔”。“動漫作品還存在原創能力不強，劇本創作質量有待提高，投資渠道較窄以及市場營銷與衍生産品開發力度不夠等問題。這其中，最為核心的還是動漫形象設計與故事設定。”陳奇佳強調。故事和形像是動漫作品的原初與根本，也是産業增值的基礎，目前動畫電影存在的問題是很多形象的認可度還很低。偌大的中國也只有喜羊羊和灰太狼、麥兜、黑貓警長、孫悟空，我們還需更多精品形象的出現，並且在形象創造上應有所創新，更具時代感。

　　中國動畫學會副會長歐陽逸冰説：“好的動畫電影，首先要會講故事。遺憾的是，目前我們很多動畫電影的劇本缺乏創意含量。”那麼，中國人真的不會寫故事了嗎？“網絡文學中有很多巧妙、有趣的故事，我們可以把網絡文學包容進來，把動漫同其他新興媒體藝術相融合。”陳奇佳説。

　　目前動漫製作在硬體開發上已取得了長足的進步，如《兔俠傳奇》的製作團隊已擁有成熟的3D電影製作技術，影片畫面細膩、動感十足。但很多製作公司還不具備這樣的技術和設備，且3D的投入巨大，也很難挽救。面對美國、日本東西兩大動漫強國，我們也難以克服受其影響的焦慮。從最近上映的幾部動畫大片不難看出，這些作品在形式上或借鑒日本動漫風格，或吸收美國創作模式，相比之下，在製作模式上，日本二維動畫所採用的經濟型的製作模式更利於中小型製作公司借鑒。

　　雖然動畫電影往往成為人們關注的焦點，但在中國動漫産業規模已經做得非常大的今天，其中的動畫電影産業規模卻還非常小，目前創作生産的動畫片的片種也以電視動畫片為主，動畫電影還非常少，每年十幾萬分鐘的動畫片産量，動畫電影所佔比例不到5%。“動畫電影的發展空間還很大、很大。”盤劍説。