今年金像獎的主題是“香港電影新勢力”，陳嘉上説就是要鼓勵年輕人，“甚至連司儀都用新人”。 信息時報記者 陸明傑 攝

　　過去幾年香港電影金像獎頒獎禮當天都碰上下雨，今年的這一週，天氣預報也幾乎是天天都有陣雨加雷暴，陳嘉上為免下雨影響了明星走紅毯和記者的採訪，臨時批了一筆錢增加防雨棚。不過，對於這位連續5年擔任香港電影金像獎組委會主席的導演來説，這並不是最頭疼的事，更頭疼的地方在於整個香港電影的生存已經到了必須有改變的時候了。內地影業的發展越來越強，再靠著合拍片該怎麼活，“合拍片已經沒有意義了”，香港電影人必須要找到自己的出路，“他們也沒有其他的路可走”。今年的金像獎名單被評是香港電影青黃不接的直接體現，陳嘉上説他們確實注意到“斷層”的現象，“還是我們這些人在拼命做。這不是好事，這是香港電影最大的問題”。

　　合拍片僅余投資功能

　　陳嘉上是內地電影所謂“億元俱樂部”的成員，因為他導演的《畫皮》、《畫壁》都賣得不錯，這類合拍片也是時下內地市場的主力軍。10年前，CEPA的簽定為港片進軍內地打開大門，陳嘉上承認當年是合拍片救了香港電影工業，“不然我們已經完蛋了”；但他覺得，合拍片可能已經完成了自己的歷史使命，“CEPA只是一個過渡工具。過去，大家提到合拍片，一般還是指‘能在內地發行的港片’。但現在，這個合拍片的概念已經沒什麼存在的意義了。如今，內地既不缺資金，也不缺演員，更不缺市場，還需要香港電影人嗎？對現在的香港電影人來説，所謂合拍片已經成了一種投資方法而已。一部電影到底屬於合拍片、港片還是內地片，已經越來越模糊。事實上，現在有些合拍片甚至都進不了金像獎的提名門檻，因為裏面的香港工作人員不到6個人。”陳嘉上強調，香港影人要認識到這個危機，“我們必須想想，為自己做點什麼”。

　　拍獨立片別罵市場不買單

　　當然，香港年輕一代中仍然有一些不錯的電影人，近幾年部分被認為“港味”濃郁的作品，大多出自這些人之手，陳嘉上的愛將其實也不少，“比如彭浩翔，很聰明；周顯揚，他的影像功夫很好，有美國片段味道；杜致朗，她是一直在成長的年輕編劇；還有林超賢和葉偉信，我覺得他們還沒完全發揮出自己的力量。”今年金像獎的主題是“香港電影新勢力”，陳嘉上説就是要鼓勵年輕人，“甚至連司儀都用新人，這是很冒險的，但是時候把他們推出去了。”對於新生代的香港影人，陳嘉上覺得拍什麼並不重要，重要的是要去拍，“每個人都需要選擇，但選擇沒有對與錯。你拍獨立電影還是商業電影，這並不重要，但你如果選擇了前者，就不要罵市場為什麼不買單，因為你本來就只是拍給那些高端的能影響社會的一群人看的。”

　　不滿後生吃不得苦

　　但港片青黃不接已經是不爭的事實，今年一些獎項入圍者的説服力明顯不夠，後繼乏人。陳嘉上覺得，很多後來者看到他們很辛苦，“就會退縮了”，年輕人的成長較慢也有缺乏機會的原因，“老闆不願意相信年輕人，因為培養要花錢，他們也不敢冒這個風險。”但他認為，年輕人還是要從自己身上找原因，“我們老一輩習慣了從小吃苦，因為大部分都是從底層上來的，我自己就是道具出身。而現在的年輕人都從學校出來，一齣道就是中産階級，他們不能理解那些蹲在地上吃盒飯的電影工作者滿口粗話的情景。但我們，卻正是靠這些人拍出了一部部的電影。”一些新影人的“等靠要”，也讓陳嘉上很看不慣，“我的微博每天都會接到很多私信，很多年輕人希望我給他們機會拍電影。我就奇怪了，當年我也沒有求人給機會啊。”他覺得要有機會首先是要證明自己的實力，“過去我們15分鐘就能談好一部戲的投資，拍戲也從來不需要劇本，不像現在得談、談、談……今天的年輕人拿一部DV就可以拍電影，工業的門檻已經低了很多。因此，別説你們沒機會！”