新童謠怎麼這麼少，孩子們唱來唱去還是《小燕子》、《小兒郎》！六一前夕，南師大幼教發展中心發起了一個面向南京市的“原創新童謠大賽”，最後徵集到130多篇新童謠作品，而能夠稱之為精品的卻不多。創作《燭光裏的媽媽》、《歌聲與微笑》等經典作品的谷建芬老師到晚年開始了兒歌的創作，她説，“現在的孩子都説是家裏的寶貝、小祖宗，但是孩子們想唱屬於自己的歌曲，卻少得可憐。”（6月1日《揚子晚報》）

　　綠色童謠出現斷代現象，這早已不是新聞了。如今孩子們開口就是流行歌：《老鼠愛大米》、《姑娘我愛你》等成人歌曲；或者是一些“灰色童謠”：“在我心中，老師最兇，晚上補課到九十點鐘；回到家裏，老媽最兇，盯著作業從不放鬆”；有的還模倣社會上的劣習“惡搞經典”：一首千古絕唱《靜夜思》被惡搞成低級趣味的：“床前明月光，李白打開窗，照見X光，牙齒掉光光。”一首充滿詩情畫意的《春曉》被吟誦成“春眠不覺曉，處處蚊子咬，夜來巴掌聲，紅泡有多少。”於是乎，如今的學校裏：“綠色童謠”不見影，“灰色童謠”大流行，經典詩文遭劫難，校園歌聲實堪憂。

　　為何會出現如此情形呢？筆者採訪了一些教育工作者和音樂界人士，他們認為不外乎有如下三層原因：

　　首先，童謠詞曲作者創作隊伍老化，青黃不接。因為受市場經濟的影響，兒歌創作長期“無利可圖”，目前為歌手創作一首流行歌曲，創作者往往能拿到上萬元稿酬，而發表一首兒歌，稿酬只有三五十元，況且創作兒歌的難度並不比創作流行歌曲小，因此創作者大多把精力轉向流行音樂的創作上去了。據記者調查發現，時下不少正在為孩子寫童謠的並非專業的創作人士，而是一些熱愛孩子的“草根”，如此看來當今童謠作品質量大打折扣也就是必然的了。

　　其次，時下一些童謠的新作品由於缺乏對當今孩子生活足夠的關注、認識和了解，作品內容相當貧乏，語言文字缺乏美感，音樂形象不夠生動，難以打動和感染孩子，提不起學生唱歌的興趣。因此，即使老師課堂上教熟了，但音樂課一過便再也無人願意唱了。

　　最後，政府對童謠的推廣工作力度不夠。相比之下，流行歌曲利用電視、電臺、網絡、手機等多媒體強大載體迅速廣泛地傳播，加之歌星偶像的強大影響，形成了一個強大的流行歌氛圍，長期的耳濡目染，潛移默化，兒童學唱流行歌也就成了家常便飯。在這種語境下，童謠的市場萎縮，歌唱陣地被成人的流行歌曲慢慢“蠶食”也就順理成章了。長此以往，必然會造成：童謠精品寥寥出現“斷代”，唱來唱去都是《小燕子》、《採蘑菇的小女孩》、《讓我們蕩起雙槳》等幾首“永久不變的歌謠”了。

　　要想破解這種困局，當務之急是關注童謠詞曲作者的經濟待遇，適當提高稿酬，激發專業人士的創作熱情；鼓勵更多的人從事童謠創作，壯大創作隊伍；借鑒流行歌曲的成功經驗，加大童謠的推廣力度，讓優秀的童謠得以廣泛流傳。讓童謠響徹校園，讓學校成為童謠的童話王國，讓兒童們在美妙的童謠中健康快樂地成長。

　　作者：庾春雲