第31屆香港電影金像獎將於4月15日晚頒獎，每屆金像獎的歸屬都是華語電影界的一大盛事。細細研究金像獎的歷史，會發現金像獎頒獎也存在著一些不言而喻的“潛規則”，例如影帝從來都是港星，動作演員備受“歧視”，“金像特刊”愛泄密等。下面，記者就為大家解讀這些金像獎的不成文規定，或許我們可以據此推測出本屆金像獎的一些重要獎項。

　　拿影帝的都是港星

　　金像獎接納內地男演員遲緩得多，直到第七屆，才有《書劍恩仇錄》中扮演乾隆的達式常入圍影帝五強，後來直到第二十一屆才有劉燁（《藍宇》）再度入圍，卻意外輸給《少林足球》的周星馳。2010年“杯具”再次上演，表現更佳的王學圻敗給任達華，基本預示著“影帝只給港星”這個不成文規定很難被打破。李連杰雖然在2008年金像獎拿下影帝，但此時他已擁有新加坡籍，此外，他所主演的電影幾乎都是由香港導演執導，因此他也一直被看作為香港電影“服役”多年的香港演員。

　　配角方面也同樣是這種情況，胡軍、劉燁等人都曾獲得提名，但無一不鎩羽而歸，台灣演員張震更是三次入圍最佳男配角都無功而返。

　　動作演員難獲肯定

　　動作演員經常被金像獎冷落，成龍曾在1985年（《A計劃》）、1986年（《龍的心》、《警察故事》）、1990年（《奇跡》）、1994年（《重案組》）、1996年（《紅番區》）、1997年（《警察故事4》）、1999年（《我是誰》）、2005年（《新警察故事》）8次獲得金像獎影帝提名，但從未獲獎，即使他在其間拿下了兩座金馬影帝。而另一位“打星”李連杰運氣稍好，因為一部棄武從文的《投名狀》拿到影帝，在臺上調侃“早知道演文戲能拿影帝，20年前就不拍武戲了”。歷史上唯一一位打星獲得表演獎殊榮的，是首屆影后惠英紅，不過這已是相當遙遠的記憶了。

　　不僅打星難被肯定，武俠片在金像獎中也不得寵，過去30年獲得最佳影片提名的只有1992年《黃飛鴻》、1995年《東邪西毒》、2003年《英雄》、2006年《七劍》、2007年《霍元甲》等10部，只佔提名電影總數的1/15，中獎率則是1/30。即使運用全新技術的《新蜀山劍俠》等影片，也只會被理解為製作上的花哨而已，畢竟在每屆最佳影片的評選中，金像獎斟酌的重點仍是社會意義、人文關懷、藝術價值。

　　最佳影片香港人執導

　　能入圍金像獎的影片僅有兩類，一種是本土生産的香港電影，另一種是香港電影人挑大梁的“合拍片”。今年的《讓子彈飛》正是因為英皇娛樂參與製作，方能搭上最佳影片的末班車。張藝謀早年的《英雄》、《滿城盡帶黃金甲》等也都是以“合拍片”的身份入圍金像獎。雖然2008、2009和2010年的最佳影片相繼給了合拍片《投名狀》、《葉問》和《十月圍城》，但別忘了主導這些電影創作的陳可辛、葉偉信、陳德森可都是典型的香港導演，他們只是借助更大環境的融資，拍出更大成本的作品，至於張藝謀、馮小剛這樣的“非香港導演”所拍攝的影片，很難拿下最佳影片、最佳導演等重量級獎項，最多是金像獎的填充物、邊角料而已。從這方面來看，《讓子彈飛》獲獎概率算是微乎其微，集體缺席宣傳，基本上是“認栽”了。