日前，正在朝天宮展出的“感受凡高藝術展”吸引了眾多市民前往參觀，半個多月來，來南京市博物館參觀的觀眾近5萬人次。除了凡高那幅國寶級油畫《耕地的農婦》，荷蘭北布拉邦省博物館帶來的一批藝術衍生品也吸引了很多觀眾好奇的目光。

       在歐美發達國家，圍繞文化藝術品開發衍生産品已成為許多博物館和美術館的主要經營手段，並拓展出規模龐大的産業鏈。而在國內，藝術衍生品市場還處於起步階段，産品類型大多停留在文物復仿製品、旅遊紀念品的低端層面，缺少創意設計元素和實用類消費品的開發。藝術衍生品如何利用創意設計，讓深居博物館的古代文物煥發新的生機？記者就此採訪了荷蘭北布拉邦省博物館館長查爾斯德毛易思。

       衍生品很時尚，凡高自畫像“植入”咖啡杯

       新潮另類的時裝、造型前衛的檯燈、典雅優美的花瓶……在“感受凡高藝術展”現場，這些五花八門的藝術衍生品都是以凡高畫作中的圖案為靈感，經過創意設計者的提煉開發後，搖身一變成了新潮時尚的文化創意産品。

       查爾斯告訴記者，從專業的角度出發，北布拉邦省博物館不直接參與藝術衍生品的研發製作，而是採用藝術品授權的形式，交給設計公司或藝術家開發製作。此次來寧參展的藝術衍生品，出自荷蘭北布拉邦省“Van Riet”設計所旗下的“Hendrik”項目，該項目專門圍繞凡高等藝術大師的作品，以當代視角進行藝術設計與開發。

       “凡高的作品是一個取之不盡的靈感源泉。‘Hendrik’項目由一批出色的設計師和藝術家擔綱，他們把凡高作品中的精美細節，以藝術家的獨特視角神奇地轉化成不同樣式的設計圖。”查爾斯介紹説，作為藝術品的“增值”部分，衍生産品成功的關鍵在於設計者的“藝術加工”，“Hendrik”項目不是簡單的複製畫作或者圖案移植，而是以現代審美對畫作元素進行提煉、再創造，“簡單的説，就是把古典之美轉化成現代時尚。”

       目前，“Hendrik”項目已經將凡高作品“嫁接”到紡織品、陶瓷、照明、墻飾、服裝和首飾等各個領域。比如，設計師將凡高一幅自畫像中的臉部肖像提取出來，進行圖案加工設計，開發出一套咖啡杯碟組合。這款産品既保留了凡高作品的標誌性元素，又具有時尚新潮的現代氣息，如今已成為廣受追捧的人氣産品。

       研發能力欠缺，國內文創産品缺少特色

       在歐美發達國家，以藝術品授權為核心的文化衍生産品開發，已成為文化産業中的重要一環，許多博物館、美術館依託各自的館藏資源，形成了頗具規模的創意産業。而在我國內地，藝術衍生産品的授權、開發還處在起步階段。

       據統計，台北故宮去年的文創産品銷售額高達7億新台幣，約合人民幣1.5億元；大陸各類博物館雖然多達數千家，但文化産品年銷售額達到1000萬元的卻只有區區5家。在南京，各類博物館、美術館、紀念館有50余家，但卻普遍缺少自主開發的文創産品。經營情況相對較好的南京博物院和南京市博物館，年銷售額也僅在數十萬至百萬元之間。

       “我們的博物館商店大多還停留在經營旅遊紀念品的層面，由於缺少創意研發能力，提供給觀眾的文化産品品類單調，缺乏特色，銷售情況自然不會理想。”南京一家博物館相關負責人告訴記者，目前只有北京故宮、上海博物館等少數幾家擁有自己的創意産品設計團隊，大多數博物館在這個領域還是一片空白，經營産品還停留在藝術附加值較低的文物復仿製品、圖書音像出版物等低端層面。

       注重實用性，創意設計要融入人們生活

       蕭何月下追韓信梅瓶、阿育王塔、金蟬玉葉、錯銀銅牛燈……南京不乏享譽海內外的國寶重器，但圍繞這些“國寶”開發的文化産品卻並不多。此前，南京市博物館曾配合“聖塔佛光——阿育王塔特展”推出以澆注工藝製作的縮微版阿育王塔，但因成本較高，銷售情況不甚理想，最終無奈“停産”。

       查爾斯告訴記者，國外的藝術衍生品開發主要有兩種模式：一是博物館自主設計研發，再授權廠家製造；二是由被授權商負責整個研發生産過程。“無論是哪種方式，成功的關鍵都在於創意研發環節。”北布拉邦省博物館曾針對博物館商店的産品類型做過一次市場調查，結果顯示，70%以上的參觀者願意購買具有實用性的藝術衍生品，而希望購買觀賞陳設類的觀眾不足20%。

       查爾斯表示，藝術衍生品的設計開發應該注重創意與實用性的結合，向社會生活領域滲透，融入人們衣食住行的各個方面。以“Hendrik”項目為例，其開發的産品類型中，既有桌布、花插、挂毯等家居用品，也有高檔時裝、皮包、高跟鞋等時尚産品。“一款藝術衍生品要想獲得消費者的青睞，其創意設計既要符合現代審美情趣，也要具有市場針對性。如果只是以陳設品和紀念品作為開發思路，市場會狹窄很多。”