田黎明的畫，開一派之宗，成功實現了以墨為主的傳統水墨體例向以色為主的現代水墨體例的轉化，開創了中國畫新的領域，充實了中國繪畫史。

       田黎明的畫，立足於中國傳統繪畫的基礎，適度吸收西方文化元素，創新出別開生面，富有時代性的獨特藝術樣式。

       他的畫依然是地地道道的中國畫。他的理念、成就及創新精神，對中國畫傢具有很好的啟發意義，對中國畫的發展也將産生深遠的影響。

       “金臺點將”欄目點之，是以為記。

       田黎明，1955年5月生於北京，安徽合肥人，1989年考取盧沉教授研究生、1991年獲文學碩士學位。歷任中央美術學院學術委員會委員、教授、碩士生導師、中國畫學院院長，中國國家畫院副院長。現任中國藝術研究院副院長、研究生院院長，中國畫院院長，博士生導師，中國美術家協會理事，中國畫藝術委員會委員，北京美協副主席。

       創“田家樣”獨特面貌

       風格是方向的語言表現

       李樹森：著名藝術理論家、美術史家陳傳席教授説：“田黎明是中國傳統繪畫的革命家。他畫的是中國的繪畫，但是和前人的繪畫不一樣，他開闢了一個新的領域，是藝術家必能獨創。田黎明的畫名，肯定能在美術史上留下來。”

       能不能介紹一下，您開闢了怎樣的一個繪畫新領域？具有什麼樣的“田家樣”風格？

       田黎明：陳傳席先生的評價實在不敢當。我在實踐中體會到，繪畫要形成一種面貌或風格，首先要立足於傳統繪畫原本的基礎，在此基礎上，按著自己的理解去體會其中的奧妙，在探索中慢慢嘗試。

       作品需要文化理念支撐。起初就是一種探索，各種樣式，傳統的、西方的都吸收。後來發展為對繪畫理念的積澱，這種理念就是你到底要畫什麼、想畫什麼、想表達什麼。

       “天人合一”是傳統文化最核心的精神內涵，先人云：“立天之道，曰陰與陽；立地之道，曰柔與剛：立人之道，曰仁與義。”對於繪畫語言來説，它須用一種圖式來感知，用一種筆墨來表述。作為畫家一定要在這個文化原點上去體會，找到這個原點並成為筆墨中的支點，其難度很大，非下功夫不可。

       平日的積澱和文化感知對一個畫家非常重要。畫家在創作時思考的問題會很多，在你提筆、落筆的時候，如果你的文化積澱太少，落筆的感覺就會流於空洞。

       中國畫的筆墨最適合表達對自然的闡釋和體悟，水和墨兩者是文化意味的象徵。老子有“上善若水”，水在傳統文化中是一種理念，作為文化的本源而存在，墨同樣是一種人文精神和文脈的傳承。在繪畫過程中，從認識事物到思維方式，我慢慢去理解並體會著傳統文化中的涵義，思考怎樣在畫面中把人與自然融為一體，來表現陽光、空氣和水的文化理念。開始是模糊地感覺，日復一日逐漸清晰，並成為我創作的主題。這既是我探索的主題，也是體驗的主題。正是在探索和體驗的基礎上，逐漸産生了一種淡淡的、平面性的、有陽光感的畫面之覺。

       關於風格，我覺得風格不是一種定型，不是一種確定。風格在某種意義上是你明確了一個方位，朝著這個方位的方向去努力所産生的語言。