郭之純：民工唱紅《春天裏》 是“真”的勝利

　　還記得許多年前的春天

　　那時的我還沒剪去長髮

　　沒有信用卡也沒有她

　　沒有24小時熱水的家

　　可當初的我是那麼快樂

　　雖然只有一把破木吉他

　　在街上、在橋下、在田野中

　　唱著那無人問津的歌謠

　　如果有一天，我老無所依

　　請把我留在，那時光裏

　　如果有一天，我悄然離去

　　請把我埋在，這春天裏

　　趁酒興光膀子一通吼唱，讓農民工王旭和流浪歌手劉剛一夜成名。這幾天，《春天裏》的旋律到處回蕩，無數人被他們“感動得稀裏嘩啦”，連湖南省委書記周強也“每看一次都感動得熱淚盈眶”（11月11日《瀟湘晨報》）。

　　走紅雖有些突如其來，但並非絕對偶然。人們對偽音樂文化確實已經厭棄了。音樂本該是對生活的藝術創作，但時下基本上所有的歌手都“包裝”，所有的作品都炒作，無論怎樣規模的晚會和怎樣級別的大腕，假唱、掌托等往往如影如形。在這種背景下，兩個光膀子的男人，在窄仄的出租屋裏，用略帶嘶啞的喉嚨喊出內心的滄桑，這種久違了的真實和真誠，會爆發出無與倫比的氣場。

　　這種由“真”産生的氣場，甚至《春天裏》的原創作者也做不到——細看歌詞可以知道，這首歌本質上是一首蠻小資的歌曲，是一名已經有了“信用卡”、“小公主”和“24小時熱水的家”的過來者，對曾經的“無人問津”青春的懷念。不過湊巧的是，歌者“許多年前”的生活之不堪，恰恰契合了農民工的現在，特別是其中反復咏唱的“如果有一天，我老無所依……”足以表達出農民工在城市漂流的無奈，當然同時還有對疲憊青春的感傷。

　　所以，人們追捧農民工版的《春天裏》，是因為其回歸了“樂為心聲”的音樂文化本質，從而在心靈深處高度認同。

　　一段粗糙的視頻，既能讓江湖之遠的無數網友産生共鳴瘋狂追捧，還能讓廟堂之高的省委書記熱淚盈眶，足以證明在當下的中國社會，有一種價值共識正在愈益清晰，即對底層的顧惜，對“真”的追求。可以説，“下裏巴人”與“陽春白雪”如此完美的意見一致，體現的既是音樂的力量，同時也是善的力量，是價值觀融合的表徵。這種價值共識，將比文化認同對社會的影響更加廣泛且深刻。

　　當然在慶倖之餘亦有些許尷尬：這兩位現已成為各電視臺爭相邀請的對象，忙得電話都顧不上接。這當然是好事。但問題是，他們的特點和生命力，會不會被某些媒體給抹平？好不容易嶄露頭角的“農民工文化”，會不會被庸俗的“主流音樂”同化或招安？現在網上已經有人開始批評他們在“星光大道”的表現，“完全被導演組包裝成了兩個木訥的燒餅”。

　　祝願他們早日離開地下通道和出租屋，改變困窘的生活，但同時希望他們萬萬不要失去對底層的感悟，更希望他們能夠通過不懈的努力，成為底層農民工的“文化代言人”，並能刺激音樂文化環境發生一些根本性的改變。還希望這既是一樁值得記取的文化事件，同時更能成為社會價值觀念良性變革的一個由頭。