一部以美食為主題的七集紀錄片《舌尖上的中國》在短時間內引爆觀眾的“胃口”，迅速躋身微博熱門話題榜。對於《舌尖上的中國》意外走紅，不少觀眾坦言是“眼淚與口水齊流”，被紀錄片所流露出的人文關懷精神所感動，“結合了親情鄉愁，會聯想到自己在外時候對家鄉菜的想念”。

　　無論是從播出時間、還是從紀錄片本身定位來看，《舌尖上的中國》都不具備成為熱播劇的潛質。然而，在過去的一週裏，一場“吃貨總動員”的奇跡已被見證——這部飽含質樸與溫情的紀錄片“完敗”同期所有電視劇。無數觀眾連續幾個深夜，守在熒屏前，看得口水橫飛，甚至連那些“不看電視劇多年”的80後，每晚也按時鎖定央視一套，坐等這部傳説中的“吃貨指南”。

　　一個娛樂至死的時代，一部深夜播出的紀錄片能夠迅速走紅，甚至達到讓觀眾看得“眼淚與口水齊飛”的地步，實屬罕見。《舌尖上的中國》這部“紀錄片”何以能夠在口舌之間感動整個中國？我們又從其中得到什麼啟示？

　　不可否認，在各種添加劑氾濫、食品安全遭遇前所未有挑戰的今天，強調傳統飲食的安全觀念，契合當今人們的心理需求。通過對各地美食製作流程和各種美好“團圓”場景的渲染，不僅能夠牢牢抓住觀眾舌尖的味蕾，還能潛移默化地喚起每一位觀眾心中那份刻骨的“鄉愁”。那些年，我們一起吃過的家鄉美食，一起走過的街道，那些鐫刻在回憶裏的天天與年年。當那些你再熟悉不過的食物被放大得猶如一種理想時，《舌尖上的中國》擊中的不止是濃濃的鄉愁，還有那舌尖上的“永無鄉”。而《舌尖上的中國》所傳達的平靜和溫情，正是現代中國人所追逐的“永無鄉”。

　　可以説，引發共鳴是紀錄片最常使用的手法，《舌尖上的中國》則將其應用到了極致，這也是那些鴻篇巨制的紀錄片無法比擬的。在大多數人眼裏，紀錄片通常被視為精英們的消遣，應該是較為枯燥的。然而，《舌尖上的中國》卻把紀錄片的格調高雅與電視劇的市井百味完美地結合在一起，産生了一種獨特的化學效應——不僅讓觀眾既流口水又長知識，還能時而不時在情感上引起觀眾的共鳴。正如導演所説，“帶著對食物的敬意和感情來做這個紀錄片”，這也是《舌尖上的中國》最初也是最終的定位。

　　準確的定位無疑是《舌尖上的中國》之所以成功的關鍵之一，這也不得不讓我們反思在紀錄片的製作過程上，我們是不是應該降低記錄片的準入標準，讓其更加貼近生活、走進生活，真正做到雅俗共賞。讓每一位觀眾都能夠在紀錄片中找到情感的寄託，精神的共鳴，這才是紀錄片真正吸引人的地方。《舌尖上的中國》所引發的轟動效應遠超同期的“穿越劇”“宮廷劇”就是明證。這也給有關部門提了醒，遏制“穿越劇”“宮廷劇”氾濫，多多製作優質的、與日常生活息息相關的紀錄片沒準還是個捷徑。其實，無論是紀錄片的製作，還是各種文化的提升與傳播，並非一定要鴻篇巨制，波濤洶湧，有時貼近生活的涓涓細流更能滋潤心田。