北京國際音樂節本月開幕，愛樂者照例迎來狂歡，加上小提琴大師帕爾曼的到來，中國“三高”的強勢出擊，古典音樂的景色一片美好。不過狂歡之餘，人們也有沉思。

       10月21日，中國“三高”戴玉強、魏松、莫華倫即將放歌人民大會堂，從而開啟全球巡演之旅，而正在舉行的北京國際音樂節上，來自韓國的女高音歌唱家曹秀美的三場演出，特別是幾天前在王府井大教堂的藝術歌曲獨唱音樂會，更是讓觀眾們沉醉不已。不知不覺之間，以明星歌唱家為代表，以高密度的演出為標誌，歌劇，這一最典型的西方高雅藝術，似乎在中國迎來了一個繁榮的春天。像普契尼的經典歌劇《圖蘭朵》、《托斯卡》、比才的經典歌劇《卡門》等等，都已經有了中國版本，《趙氏孤兒》、《白毛女》等中國題材的歌劇更是在國際上也有了良好的口碑，至於國家大劇院一年幾十場的歌劇演出，那已經不足以用驚嘆來形容了。

       人們當然很容易發出疑問，都是些什麼人在看歌劇啊，大家都能欣賞歌劇嗎，他們不會看得打瞌睡嗎？畢竟，在音樂節的發佈會上聽曹秀美一展歌喉唱幾句，那是美的享受，但正襟危坐看完一整部歌劇，對觀眾的文化背景要求，可就太高了，而一旦缺少這樣的文化背景，藝術享受變成精神折磨，似乎也説不定。

       疑問當然有道理，事實上，不僅僅是歌劇，當下古典音樂的繁榮市場背後，觀眾與作品的脫節依然還是個大問題。比如上個月國家大劇院連續推出的4場獨奏音樂會，無論是塞爾金的鋼琴獨奏還是馬紹爾的管風琴獨奏，在藝術表現上都可圈可點，但一説起觀眾的表現，人們則不免搖頭——此起彼伏的咳嗽聲就不説了，從半場就開始陸續退場的人流，更是連最起碼的禮貌都不願意保持。為什麼？因為他們本來就不是熱愛聽音樂會的那個群體，至於那些愛樂者，他們已經被一年來持續不斷的精彩演出喂飽了。

       對，幸福和興奮，這是愛樂者在這個音樂節期間發出的最真摯心聲。夏爾迪圖瓦、裏卡爾多穆蒂、克裏斯多夫艾森巴赫、伊扎克帕爾曼、安妮索菲馮奧特、曹秀美……如此豪華的演出陣容，如此高密度的演出，已經讓愛樂者應接不暇，相對而言，那些缺少大明星坐鎮的演出，鐵桿愛樂者大概已經有點顧不上了。不過我們理解一個城市對古典音樂、對歌劇的欣賞水平，或許那些平時顧不上的演出，才能透露出更多的別樣信息吧。

       北京國際音樂節，已經是這個城市的文化標誌之一了，高密度高水平的演出，足以令世界稱羨，而更令人羨慕的，還有這裡的繁榮市場和狂熱觀眾。這當然是十多年持續不斷文化培育的結果，不過回過頭想，僅有名家和明星，其實是不夠的，在拜羅伊特，人們不僅僅在音樂節期間為音樂狂歡，在那裏，音樂更能融入普通人的日常生活——這大概是音樂本身的更完美狀態，也是一個音樂節取得真正世界影響的基礎吧？