古裝片的“春天”過去了，自去年古裝爛片《白蛇傳》《關雲長》《畫壁》《戰國》等集體登場之後，觀眾對於古裝武打魔幻歷史題材徹底失去了興趣，狂攬票房的《畫皮2》也備受爭議。大導演們最懂得審時度勢，陳凱歌、陳可辛們都紛紛轉型拍起了現代戲。

　　案例一：陳凱歌十年回歸《搜索》

　　媒體評論《搜索》時，會特地強調，這是陳凱歌自《和你在一起》後十年回歸現實題材的電影。十年啊，這十年凱爺都拍了些啥啊！《溫柔地殺我》(英語片)《無極》《梅蘭芳》《趙氏孤兒》，作品不多，但部部都有企圖心，卻均是有心栽花花未放，毀多譽少。拍《搜索》，應該並非凱爺的強烈主觀意願，其實他一直想拍的是宏大的，抽象，有繁密意象的東西，而這些元素非經由歷史、古裝的包裝達不到，比如他一直想拍的《沙門空海》。但現實往往都是無心插柳，偏偏這些只用七分力的現實題材能引起共鳴。或許，陳凱歌可以從中悟出點什麼。

　　案例二：陳可辛七年再拍現代戲

　　昨日，威尼斯電影節組委會官方公佈了本屆主競賽單元評委名單，在主席邁克爾曼領銜的評委會之中，香港導演陳可辛赫然在列。陳可辛2005年的《如果愛》亦曾作為第62屆威尼斯電影節的閉幕片。後來的《投名狀》大熱，《十月圍城》(監製)式微，《武俠》已顯力不從心。但陳可辛被稱為是華語影壇兼具監製、導演與運營能力的電影人，這不是沒有道理的。他擅長在變中求生存，據了解，陳可辛正在北京和天津趕拍新片，講述80年代到今天，大時代下小人物的創業勵志故事，靈活穿插了新聞事件與懷舊元素。這部片名尚未確定的影片是《如果愛》七年後，陳可辛重掌現代戲。據説，新戲的劇本打磨了近兩年，今年春節後，陳可辛更“駐紮”北京，花了大量精力看景選角，雕琢劇本。“連君如及女兒，現在都常飛北京，逛公園，吃衚同館子，全家一起"體驗生活"！”

　　中生代導演兩手抓案例：高群書

　　中生代導演，大概是指介於大腕和小眾之間的導演，不會有幾億大製作，但幾千萬的片子不愁沒得拍，這些導演是投資方們追捧的對象。原因也簡單：大導演誰都想要，可惜一太貴，二愛惜羽毛，三也太少，四、沒有中生代們好控制。

　　中生代們起家也都是現實題材，但現如今就時常在現實和非現實間遊走。比如寧浩《無人區》被斃了，對不住投資方，就拍出了個“安全”的《黃金大劫案》，管虎《殺生》也如是，架空年代做隱喻，可惜觀眾讀不懂，於是他乾脆拍了“極商業”的《痞子廚子和戲子》。

　　在兩手抓方面做得比較好的，是高群書。他的《神探亨特張(微博)》7月20日上映，相信觀眾看了這部片，就不會再認為《搜索》真正觸摸到了什麼現實。兩相比較，後者對現實的觸摸和思考實在太小兒科了。《神探亨特張》是一部犯罪喜劇，講述一位老神探和一群騙子小偷鬥智鬥勇的故事，基調灰暗中又不掩光明面，被定義為新寫實主義。電影起用張立憲、作業本、王小山等30多位微博紅人主演，一水都是非職業演員，但演起戲來都驚人的專業。這大概也是非職業導演出身的導演高群書愛用非職業演員的原因。

　　高群書有一個野心，是用電影記錄時代人物，這些人物不需要是偉人，再以人物記錄時代。但同時，商業他也懂，他的《一場風花雪月的事》 ，就是“純商業純愛情”的電影。

　　小眾導演一直關注現實 案例：蔡尚君 劉傑

　　小眾導演的日子不好過，沒有幾億投資砸他們身上。不過，這倒也給了他們清靜，反而能好好地觸底現實。蔡尚君和劉傑是最好例子，而且有一定知名度的明星正在加入到他們的電影中，《人山人海》中的陳建斌和吳秀波，《對你説》中的秦海璐。這至少證明，小眾導演不再只執著于影展，而嘗試在院線裏實現滿足感。

　　蔡尚君何許人也？即便是《人山人海》得了去年的威尼斯最佳導演獎，他在內地的知名度仍然不高。他為《洗澡》《向日葵》寫過劇本，但《人山人海》是他的第二部電影，影片去年就在威尼斯拿獎，直到今年6月才在上海國際電影節上做過一次小範圍展映，定檔8月3日，其反映的現實“極端黑暗和冷酷”是屢屢遇阻的原因。《人山人海》是一部復仇公路片，電影取材于曾轟動一時的真實新聞事件：五兄弟在六弟慘遭殺害且警方多次緝拿無果後，分頭展開“民間大搜捕”，歷時一年零四十八天，追遍大半個中國，最終將兇手生擒歸案。鏡頭冷酷，人物充滿動物性，吳秀波飾演的殺人犯殘忍的殺人場面震撼人心。

　　劉傑對很多讀者來説也是一個陌生的名字，但是他的電影《馬背上的法庭》《透析》《碧羅雪山》部部都是佳作，由他自編自導，高中生本色出演，實力派演員秦海璐、咏梅(微博)傾情加盟的電影《對你説》在北京熱拍。影片聚焦高考，見證高三學生逆襲。電影選在北京市重點中學第十四中學拍攝，導演劉傑堅決不用表演專業出身的藝校學生，而是回歸高中校園尋找“原汁原味”的高中生(導演甚至還聯絡過南京的奶茶妹妹呢)。秦海璐飾演高三生活中扮演魔鬼角色的班主任一角。影片選取何種角度尚不得而知，但至少有一點是肯定的絕對不是那種淺白的勵志片。（馬彧）