昨日，《賽德克巴萊》的監製吳宇森（左）和導演魏德聖（右）在威尼斯出席影片媒體見面會。　

　　北京時間昨晚，由吳宇森監製、台灣導演魏德聖執導的《賽德克巴萊》在威尼斯電影節舉行了全球首映媒體見面會。這是曾創造台灣票房奇跡的魏德聖新片，又是台灣的首部史詩電影，現在更是背負“奪獅熱門”的重任，這一切都讓《賽德克巴萊》成為威尼斯電影節最受關注的華語片。

　　不過昨天首場放映後，《賽德克巴萊》卻沒幫華語片贏得頭彩。來自內地的媒體多認為該劇戰爭場面過於血腥、故事太過冗長、文戲偏弱，兩個半小時的觀影體驗讓大家有些疲勞。電影裏頗具特色的民俗和對話也沒能引起海外觀眾的共鳴，觀影過程中，居然有觀眾頻頻笑場。電影結束後，掌聲也是稀稀落落。

　　此外，《賽德克巴萊》昨日的全球發佈會也受到冷遇，相比前一場麥當娜的《W。E》媒體席座無虛席，該片的記者採訪數量連其三分之一都不到。不過，片中幾場戰爭和打鬥場面頗具看點，魏德聖的7億元新台幣的花費還是有些效果的。不過，吳宇森表示，影片在內地上映時，時長將有所縮減。

　　質疑一

　　殺戮血腥拿著頭顱到處跑

　　《賽德克巴萊》根據真實歷史事件改編，該片以台灣日治時期的“霧社事件”為背景，講述了當時賽德克族頭目莫那魯道率領300多名族人，對抗日本三千大軍的英勇故事。該片籌劃長達12年，中途還屢次因為資金問題停拍。最後在包括郭臺銘、周傑倫、言承旭等人的幫助下，才完成該劇的拍攝。此次首映結束時，出現了一個很長的鳴謝名單。

　　《賽德克巴萊》號稱台灣本土製作費最高的電影，成本高達7億元新台幣。從影片效果來看，畫面和音樂已具備大片風範，配樂尤其出挑。實景多為原始山區地帶，懸崖飛瀑賞心悅目。此前導演承諾的1800多個特效也相當不錯，殺戮、血腥、爆破等場面的處理都夠氣勢。昨天該劇監製吳宇森對此大讚魏德聖一番，“魏導這個片子讓我對他刮目相看，沒想到台灣導演在處理如此宏大的史詩電影時能夠這麼駕輕就熟，處理得非常好，我看了他4個小時的完整版，很佩服他。”

　　該片開場就是一段男主角狩獵的戲，動作矯健的男主角奔跑在山林中，讓人很容易聯想到《阿凡達》。這場戲看來十分流暢，又極具民族特色。可惜，接下來的電影並沒有“hold”住這種感覺。兩個半小時幾乎都由打鬥戲和戰爭戲撐起。

　　賽德克族為了反抗日本殖民者展開了一場又一場的鬥爭，這些鬥爭多在山林間進行，射擊、炮彈、槍決，甚至用最原始的蜂蜜戰術。不過，由於該片的文戲偏弱，人物數量眾多，導致大家産生“觀影疲勞”。有來自內地的記者表示：“一開始看戰爭場面覺得還不錯，但到了後來，一場接著一場，特別是頭顱滿天飛，演員動不動就拿著頭顱到處跑，非常血腥。”昨天，魏德聖面對血腥場面的質疑回應説：“這是他們的個性，我並不是故意誇張，也沒有過分的藝術渲染，這就是獨特的台灣少數民族文化，我只是想反映真實。”吳宇森也表示，根據考證，這部電影基本上反映了真實的歷史，沒有過分渲染暴力。

　　質疑二

　　故事冗長缺乏張力

　　《賽德克巴萊》整部影片以台灣少數民族的語言和日語為對白。電影裏也大筆墨渲染了台灣少數民族的民俗，有不少載歌載舞的場景，還突出了部落獨特的死亡儀式。但這些民俗似乎很難討好觀眾，觀眾在看片時不時笑場。

　　此外，整個故事太過冗長，雖然篇幅長能給導演很多發揮空間，但這同時也是一個限制。有媒體評論表示，整整兩個半小時的故事冗長卻缺乏張力，只是一味堆砌戰爭場面，卻忽視了講故事最關鍵的節奏。在劇情上，導演試圖探討野蠻、文明和殖民間的關係，卻又因為立場不明而導致價值觀混亂。導演試圖描述的台灣少數民族反抗日本殖民者，卻因為對賽德克族過多的血腥殘忍描寫，減弱了反抗者一方的正義性。片中的台灣少數民族大量自相殘殺，讓人難以對他們産生同情和理解。更讓人不解的是戰爭還沒有開始，婦孺就先自殺，在情節和邏輯上都説不通。

　　昨天面對故事邏輯的質疑，魏德聖解釋，這就是自己要選擇拍這個題材的原因。台灣賽德克族有自己的信仰，他們相信彩虹的盡頭是一個獵場，只有英勇的戰士才能進去，所以他們都英雄善戰，性格比較剛烈。全世界描述英雄史詩的電影大多是強調身體自由或生存自由，而賽德克族的追求是死後靈魂的自由，他們發動一場求死的戰爭，為的就是追求死後的靈魂自由，所以影片才會出現過多自殺的情節。魏德聖坦言，對“霧社事件”了解的人並不多，即便台灣普通觀眾也都不了解，所以出現質疑和不解是正常的。吳宇森則解釋，該劇不是探討誰對誰錯，而是希望通過影片化解仇恨。(記者 駱俊澎 發自威尼斯)