在剛剛閉幕的第十三屆上海國際藝術節上，有一齣首演的舞臺劇非常引人注目，説是芭蕾，又不像芭蕾，説是雜技，也不是傳統意義上的雜技，而劇名卻是人人熟悉的經典芭蕾《胡桃夾子》，只不過在後面還有個延伸名稱“海上夢”。

　　當《胡桃夾子海上夢》在新近落成的上海文化廣場連續演出13場後，觀眾發現，這齣戲原來是雜技芭蕾《天鵝湖》的姊妹篇，不但都是雜技與芭蕾的結合，而且同樣由上海城市演藝有限公司投資製作，在雜技芭蕾《天鵝湖》中擔任芭蕾編導的劉軍，正是《胡桃夾子海上夢》的總導演劉軍。

　　劉軍這個名字，在網上足足可以搜出好幾萬，各行各業，幹什麼的都有，但芭蕾舞臺上響噹噹的劉軍只有一個，而且是位女性。她畢業于北京舞蹈學院，又曾在英國皇家芭蕾舞學校和德國法蘭克福音樂和表演藝術學院學習，當年獲瑞士洛桑國際芭蕾舞比賽銀獎時，她大紅大紫，成為德國柏林國家劇院芭蕾舞團的明星演員後，就一直活躍在國際舞臺。她導演的芭蕾舞劇也很出名，《二泉映月》和《白蛇傳》都是國家舞臺藝術精品劇目。

　　説到《胡桃夾子海上夢》，劉軍最得意的是主創團隊集結了世界各地的優秀藝術家，曾擔任多屆奧運會開閉幕式製作人的瑞克伯奇，為奧斯卡頒獎典禮及百老匯音樂劇《蜘蛛俠》設計舞蹈的編舞大師丹尼爾埃佐拉羅，憑藉音樂劇《國王與我》奪得托尼獎最佳服裝設計獎的服裝設計師羅傑克科等等，都聚集在這裡。對表演主體天津雜技團的表現，劉軍也格外滿意，她認為這是個很有舞臺潛力的團體，傳統功夫紮實，吸收能力強。正因為這樣的實力，才讓她在編導《胡桃夾子海上夢》時得心應手。

　　為什麼在《胡桃夾子》的外殼裏去做一個“海上夢”？劉軍説芭蕾舞劇《胡桃夾子》營造了濃郁的新年氣氛，是西方的聖誕節舞臺必演節目，而《胡桃夾子海上夢》比原作更時尚，更絢麗，由於融進了新奇的中國雜技元素，非常適合節日期間一家大小前來觀看。所以，這出節目與雜技芭蕾《天鵝湖》一樣，從一開始就是為了“走出去”，而且做了在國際市場長期商演的打算。

　　“用柴可夫斯基的音樂做一個全新的劇目，把雜技和芭蕾、現代舞、踢踏舞，甚至是極限運動等多種形式糅合在一起，既延續芭蕾舞的唯美和夢幻，又多了雜技的驚險、刺激，充分保持了兩者本身的特色。”劉軍十分喜歡這個節目的跨界美。傳統的雜技表演都是以技術取勝的，在情感的表達空間上有很大的局限性，而《胡桃夾子海上夢》中的雜技以戲劇的方式來呈現，每個人物都有他們的性格和內心情感。“這部作品的最大亮點就是讓雜技超越了本身的技術性，使雜技更富有情感。”

　　借西方經典芭蕾之殼、融中國文化元素之美、創舞臺表演樣式之新，10多家海外演出商對此也充滿興致，專程來滬觀摩。德國演出商羅伯特瓦格納説，這出節目符合歐洲觀眾的欣賞習慣，在聖誕期間將有很大的市場潛力，是一台老少皆宜的娛樂秀。他準備明年安排去德國、奧地利、瑞士巡演。俄羅斯演出商巴克耶夫一連3遍觀摩《胡桃夾子海上夢》，説這是一個“成功的製作”。“與雜技芭蕾《天鵝湖》一樣，都是俄羅斯經典芭蕾，但是中國導演和雜技藝術家經過奇思妙想，用融合的手段創造出雜技芭蕾這種新穎的表演秀，為經典芭蕾煥發時代新意提供了機會。”