“學藝術還須懂社會”

　　──美國茱莉亞音樂學院院長約瑟夫談藝術教育

　　見習記者 翟志鵬

　　前天上午，天津大劇院小劇場迎來了一場重量級演講，美國茱莉亞音樂學院院長約瑟夫 波利希先生在這裡進行主題演講。來自天津音樂學院、天津科技大學、天津師範大學等本市多所高校的師生坐滿了整個劇場。

　　有107年曆史的美國茱莉亞音樂學院是世界上最負盛名的專業音樂院校之一。該院院長約瑟夫 波利希此次演講的主題是《21世紀國際音樂學院：一個未來的願景》。他説：“我們一般認為，藝術類學生不但需要在表演專業上有過硬的素質，還需要學習許多藝術的理論知識。我希望學生們在專業技能上能夠橫向發展，可以勝任獨奏、室內樂、交響樂演奏家與教師、藝術管理者與企業家等不同的職業。我也希望學生們在藝術事業上有真正的突破，同時主動掌握複雜的社會、經濟與政治形勢，成為一個地區、一個國家藝術上的傳播者、開拓者與領導者，承擔起藝術發展的歷史使命。”

　　面對在座的天津藝術院校的教育者，約瑟夫 波利希提出了三點建議。首先，學校管理者要充分了解每個學生的個性化需求，同時關注家庭對學生成長的深刻影響。第二，課程設置需要經過精心安排，應該是有側重同時又跨學科的，對於表演專業的學生，尤其要給他們提供大量表演機會來鍛鍊自己。最後，他希望教師能時刻關注學生的發展方向。他説：“每個時代的藝術類學生中只有極少數能成為聞名世界的演奏家，學生們必須在學會演奏的同時還須懂得社會，要掌握適應社會的能力，他們在演奏外還要有許多可以從事並取得成就的職業。”

　　在當前的中國和美國，音樂、舞蹈類的選秀節目都很“火”，它們也吸引了許多專業藝術院校的學生。對此，約瑟夫 波利希表示，他非常支持學生們多參加類似的節目。這些節目可以提供很多表演機會，同時也是學生實現自身夢想的途徑。他説：“不管成為一位古典音樂演奏家還是一位流行藝人都是非常成功的，值得為他們驕傲。” 見習記者 翟志鵬