這幾年來，一茬又一茬的新綜藝節目正在被“開發”，而沒有折騰出名堂來的綜藝節目又悄然消失于形形色色的節目單中。

　　“目前，綜藝節目主要是衛視與地面頻道的爭奪。”浙江教育科技頻道《美麗A計劃》製片人張捷説，衛視一般投入高，一期成本，可以抵一般地面頻道周播節目大半年的費用。地面頻道做的節目，雖説是小成本運作，但接地氣，參與感強。比如，我們最近在做懷舊主題：“那些年，那些歌”，讓大家來懷舊，成本低，收視率也不錯。

　　作為最近爭議很大的 《非你莫屬》製片人，劉爽認為，現在是“遊戲”、“舞蹈”、“唱歌”、“相親”、“職場”，這幾大綜藝節目的天下。“基本上是流行什麼做什麼，這個是由市場決定的。當然，如果有一家電視臺另辟蹊徑，搞點不一樣的，成為第一個吃螃蟹的，要是火了，那就成功了。”

　　通常一個節目火了，各大電視臺都跟風而上，這個不能怪電視臺。“很多都是訂單式的，比如做一個廣告商贊助的節目，廣告商説，現在相親節目火，就要投相親節目，你也沒辦法呀，那就得開一檔相親節目。”張捷説，這樣一來，各種同類型的節目PK就在所難免了，淘汰是必然的。淘汰了，就要發展新節目，這也是大部分綜藝類節目生命力短暫的原因。

　　美國著名媒體文化研究者尼爾波茲曼，在成名作《娛樂至死》中指出，一切公眾話語日漸以娛樂的方式出現，並成為一種文化精神。現在，各個電視臺的綜藝節目，誓將娛樂進行到底，只是“面具”各不相同。

　　目前的綜藝節目，有原創的，也有引進的。

　　這種購買國外節目模式，跟去菜場裏買菜一樣，也很可能會看走眼，水土不服的節目也挺多。

　　原創類的節目，“本土化”的元素更為重要。“浙江教育科技頻道這個月做的主持人唱歌比賽，2010年做的主持人訓練營。”張捷説，這幾個活動，收視率都很高，原因在於她們都是觀眾熟悉的本土明星，關注度高。

　　觀眾喜新厭舊，跟談戀愛一樣，新鮮過去了，就可看可不看了。目前，《非誠勿擾》、《快樂大本營》、《我愛記歌詞》，這幾個內地成功的綜藝節目，收視率還比較高。“這幾檔節目堅持了下來，但內部卻一直都在調整，你看現在的《我愛記歌詞》跟以前相比也大變臉了。領唱也有變化，節目設置也更新了，沒有新變化，是很難活下來的。” 張捷説，綜藝節目之間的PK其實是很殘酷的。

　　劉爽更是把綜藝節目當電視連續劇來做。“我沒把它當電視欄目做，而是當無腳本電視系列劇做的。很像那種肥皂劇結構，有明確的人物關係，每個求職者有自己的故事，他們是流動的部分，而老闆和主持人是相對穩定的。”

　　劉爽是學編劇的，崇奉12原型理論，所有人的行為和思維模式，都可以在12原型中找到對應的人格角色模式，如統治者、魔術師、追尋者、破壞者、天真者……所以設置了12個老闆，每次總有三四個有強烈的原型特點。當主持人、老闆、求職者被放在一起，他們之間自動會産生化學反應，産生內容並衍生發展。