5月25日，第十屆北京現代音樂節在國家大劇院落下帷幕。這一匯集當代音樂佳作的盛會以一場中外當代著名作曲家交響作品音樂會收官，而入選的5部力作中，唯一代表中國入選的作品是上海音樂學院常務副院長、著名作曲家徐孟東的新作《幻想曲》。而當晚出任該作品中提琴獨奏的沈子鈺年方15，這位上音附中的學生今年3月剛獲華盛頓約翰遜國際青少年弦樂演奏比賽第一名。少年子鈺以超越年齡的領悟力精彩地呈現了作品極其複雜艱深的和弦、對位織體以及炫技的華彩段落，她和深圳交響樂團的演繹如行雲流水，自然而完美。

演出結束後徐孟東（前左一）上臺和沈子鈺（前左二）向觀眾致意

　　“雖然《幻想曲》較為抽象，但貫穿作品前六個部分的核心動機以及樂曲第七部分的主題樂句，在音高組織方面與中國古琴名曲《流水》樂句有著某種內在關係。我一直追求寫作具有中國文化氣息、韻致的管弦樂作品，並探索中西作曲技法如何更好更貼切地交匯、融合和互補，我覺得只有這樣，現代音樂才能夠真正在當代中國人心中紮下根來。”徐孟東説。

　　這位已創作有《第一弦樂四重奏》、《遠籟》、《鼓吹》等30多部管弦樂和室內樂作品的作曲家，始終追求“有世界胸懷又充滿中國人文意蘊的音樂作品”，並曾收穫德國現代弦樂藝術節優秀作品大獎等多項國內外獎項。

　　《幻想曲》整體上繼續了作曲家在多部作品中運用的類似中國傳統樂曲的多部並列結構，又借鑒了中外民間音樂中的循環變奏結構原則。作曲家在追求寫作具有東方韻致的同時，進行著中西作曲技法交匯、融合、互補方面的新嘗試。尤其是，獨奏的中提琴部分，作品在挖掘拓展演奏表現力、技術技巧等方面大膽創新。不少樂界人士認為，近幾十年國內為中提琴寫的作品很少見，佳作更是寥寥，這部《幻想曲》的出現有其深遠意義。（記者：邢曉芳）