秋光翠嶺﹙國畫﹚

　　邵彌

　　萬峻池

　　中國山水畫的萌生，有著深刻的社會、文化背景，南北朝時期戰亂未已，給百姓帶來深重災難，卻造就了中國獨特的士族莊園經濟，它們是一些士人游離于社會，隱跡于山林，研修玄理的獨善之道。山水詩就此繁榮，並直接催生了山水畫的濫觴。至隋，展子虔“空鉤無皴”、“人大於山”的獨幅山水畫問世，經唐、宋兩朝發展，山水畫便成為獨立的畫科，南、北方都涌現出一批彪炳畫史的大師巨匠。元代文人畫的崛起，使山水畫達到了又一個高峰，“三強調”（強調書法基礎、強調文學修養、強調詩書畫三者有機結合）的創作理念，更使作者激發創作才情，於是乎，佳制迭出，翰墨傳芳。到了明朝，由於統治階級的暴虐、權姦、貪吏的無情盤剝，有正義感的士子將怨憤、塊壘凝聚于筆端，借自然景物宣泄情感，訪友一類的畫材廣為畫家採納，頗有畫師之意非為景，在乎狀物托志也。

　　邵彌，明代書畫家，擅長山水，筆墨簡括，取景蕭疏、曠遠，形成“清瘦枯逸，閒情冷致”的風格，一如其人。間作翎羽，勾勒精工，設色妍秀，亦具生趣。亦工詩和書法，取法鐘繇、虞世南、褚遂良，點劃遒凝，圓健多姿，行草直窺米氏父子堂奧，跌宕、開張，以氣、韻勝。傳世作品有《觀泉圖》卷，奇峰絕騋，勁松思泉，幽人“行至水窮處，坐看雲起時”，是一幅典型的雅士覓句圖，透露出散淡、冷峻的士子意氣。崇禎七年作《泉隱圖》卷，現藏北京故宮博物院。十三年作《雲山平遠圖》卷，藏日本大阪市立美術館，《山水冊》，藏天津市藝術博物館。

　　《秋光翠嶺》圖是一幅邵彌借題發揮的精心之作。從畫上題詩“囊琴訪友前溪去，遠寺鐘聲響夕暉”，可以想知畫家通過訪友雅士的眼睛，避俗，遁世，靜心，寄懷。淙淙的泉韻溪聲，蕭疏、曠遠的秋山以及指點迷津的古剎鐘鳴，對訪友者乃至作畫人都是一種視覺的享受、心靈的洗禮。張弛有度、繁而不亂的構圖，用筆勁利，刀砍斧鑿般的山石渾厚之氣，雲霧虛之、秋色明麗的水暈墨章，柔和、勻凈的色彩，無不目識之、筆繪之、心悟之，詩、書、畫融為一體，景、情、境互為補益。展讀此圖，不無教益。