老龍醒來68cmx68cm

眾木之神180cmx87cm

鄰家妙齡孿生女68cmx68cm

　　沈光偉生於書香世家,執教于藝術學院,因此格外受到傳統文化藝術內涵的滋養。畫家正值60多歲的花鳥畫創作黃金期,思維越發活泛,生活體驗積累更加深厚,創作運思清晰、造型生動、筆墨靈動、色澤溫潤,堪謂造化與心源並具、鮮花與氣骨兼得,爽快機敏,恰如其人。

　　“藝術源於生命的感動”是沈光偉創作中常有的感觸。無論是草木還是果蔬,無不寓于他對生活的感悟和遐想,畫家憑藉敏銳的觀察和善良的心態,能從尋常事物中發現不尋常之美。他的許多作品都題有創作感受、緣由及聯想,其中不乏充滿哲理的語言,如《田園秋》中“畫能賞心悅目,方謂真畫。賞心者,用心於內,體現出畫家的智慧、才情和文思；悅目者,明理于外”,體現出了畫家對於繪畫語言的表達方式和畫面內外心手合一的深刻理解。

　　畫家的情感永遠是花鳥畫的真正源泉。追求奇花異卉,以形式變異為創新,固然可以探索出花鳥畫的新圖示,但只有畫家深厚的情感內蘊,才能賦予繪畫創新以真正的意義。沈光偉的花鳥作品或意趣盎然,或傲骨錚錚,神形兼具,不與人同,與他十分注重在現實生活和大自然中汲取藝術營養,探得內心深處的觸動息息相關。所謂“走遍奇峰打腹稿”,畫家在多次的實地寫生中,憑藉一雙敏銳的眼睛去觀察自然,一顆乾淨浪漫的心靈去感受自然,傾注情感去發現自然的美麗之處,並通過心靈的跡化將自然和生活中的大量創作素材轉化為一種筆墨形式、構圖章法和精神內涵,展示出畫家的人格與精神氣質,與其所追求的“真、善、美”至高境界。

　　沈光偉是一位善於抒情寫意的畫家。細細品讀他的畫作,能夠發現他的每幅作品都散發著濃厚的生活氣息,“可聞香氣”、“可以清心”,令人感同身受,可見其功力高深。花鳥畫家之所以晚熟,除筆墨上的錘煉,更重要的是畫家情感的潛入與生命內蘊的深厚積澱。沈光偉在天人合一的思考中不斷昇華,終於進入了率性自由、涉筆成趣的狀態。他的創作是為情而畫,不是為畫造情,蘊含著詩性之美,更像是一首對生命的讚歌。(東野升珍)

　　作者：東野升珍