陳鋼在音樂人心中，“星廣會”是上海音樂星空中一顆燦爛的明星。30年來，它始終傳播經典、推廣經典，讓經典不斷閃爍著光芒。所以，人們也會把“星廣會”稱作“星光會”。

　　説到推廣經典音樂，不妨先聊聊什麼是經典。經典是人類文化歷史中的積澱和精神航程中的燈塔，而媒體的引領與傳播又是信息時代主宰文化生態的生命輸送線。30年來，“星廣會”能用經典來引領當今潮流，用精品來塑造精神世界，實在是可圈可點、難能可貴。

　　2007年12月10日，“星廣會”亮出的“最後一個音符”就是經典。在這場“鋼琴與芭蕾專場”中，由季萍萍和吳虎生的芭蕾雙人舞“化蝶”，鋼琴則由我親自演奏。

　　音樂會後，“星廣會”收到了一封熱情洋溢的觀眾來信，他就是上海的“愛樂市長”韓正，也是那晚音樂會未請自來的不速之客。對於“星廣會”堅持“傳播經典普及藝術”的宗旨，韓正市長感到“欣喜與欣慰。”他希望“星廣會”能夠“做經典的傳播者、推廣者，推動經典藝術在走向大眾的過程中傳承發展，永葆青春。”

　　在這之前，2007年4月28日，“星廣會”還特地為小提琴家潘寅林舉辦了一場名為“弦之歌”的專場音樂會，以慶祝他從藝40週年。潘寅林在音樂會上獻演的曲目也都是經典，是在中國樂壇上流行近半個世紀的小提琴“紅色經典”。

　　曾記得否，在那個難忘的特殊年代裏，沒有歡聲，沒有笑語，樂壇一片荒蕪，中國一片沉寂。可是，成千上萬的琴童卻嗷嗷待哺，期盼著音樂來撫慰他們乾涸的心靈。此時，是潘寅林第一個奏響了“紅色小提琴笫一聲”，也是他特地將我這個才出“牛棚”的作曲家從被遺忘的角落里拉了出來，為他量身定作了《金色的爐臺》、《我愛祖國的台灣》和《陽光照耀著塔什庫爾幹》等一批小提琴曲，填補了當年小提琴樂庫的空缺。後來，這批樂曲傳遍大江南北，成為影響了幾代人的“紅色經典。”

　　經典可以穿越時代和地域，而其中現代傳播的作用是至關重要的。當年“梁祝”問世時，靠的就是電臺當夜播出，次日全國皆知。現代社會則更是如此。當下之際，“讀圖時代”的受眾很少會上音樂廳，但“白領”駕車時則會青睞電臺，在不經意間感受到經典的熏染。

　　我們要向“星廣會”致敬，不僅是因為昨夜星光曾經燦爛，更是因為今天的“星廣會”和“星廣人”還能夠頂著商品大潮和“收視率唯一”的衝擊，始終無怨無悔地傳播經典，推廣精品，他們真是當之無愧的“三十而立”呀！

　　願今天星光依然燦爛。

　　明請讀一篇《幾個一點點》。