楊童舒(資料圖)。

　　網易娛樂4月18日報道《愛情和魔鬼》是一部現代片，用導演趙小僮的話來説，就是炒一盤“家常菜”。但家常菜往往最是難炒，都是觀眾最熟悉的生活元素，再一起放到一個大容器中産生化學反應，怎樣達到這樣的化學平衡，確實是一項較難駕馭的實驗。

　　而對於主演楊童舒來説，獲獎感言更像是在開“感恩大會”，除了讚許導演“嚴師出好作”外，劇組的化粧師、造型師等每一位劇組成員的敬業付出，都是她心中能夠讓影片獲獎的重要因素。“光想造型，我們這個電影就花了19天，主場景全部是先用三維動畫製作出來的，就連顏色都是事先做好的”，楊童舒告訴記者，“影片拍攝中，有時候真的不明白導演要什麼，我們就絞盡腦汁在琢磨，大家都在傾盡全力，去做得更好”。

　　到最終看過預告片後，就連場工和助理都急切地詢問電影上映時間。而正是在這個時候，楊童舒才坦言，覺得自己是真正明白了導演的意圖，“《關於愛情和那些魔鬼》確實是一個很不同的電影，也許幼稚，但它一定是在認真表達著什麼”。

　　隱喻符號式的電影語言用音樂溝通世界

　　另外，除了和別的電影不同的片尾默片設計外，《愛情和魔鬼》還加入了不少隱喻的成分。譬如道具“鋼的玫瑰”，就是對影片魔鬼式愛情的最好詮釋，玫瑰的生命與鋼的死亡形成了極大的反差，愛情和永恒交錯旋轉，也在這只鋼玫瑰中得到了昇華。

　　而默片中堆起的饅頭，其實也賦予了“生活補給”的寓意，美女的幾套服裝和造型，更是代表著完全不同的社會定義。對此，主演楊童舒笑言，“拍這部影片就感覺自己像個孫悟空，我什麼都可以做，就像做了一個夢，醒了，生活依然可以繼續”。

　　談及獲獎的原因，楊童舒特意感謝了幾位外籍朋友的傾力幫助，“音樂是無國界的，音樂是全世界每個人都能聆聽並理解的語言”，愛情觀、擇偶觀，也是全世界共通的話題。而此次作為現代片能夠在國際上獲獎，對於復出後首次拍電影的楊童舒來説，也是意義非凡，“內容一定是電影的核心部分，當全世界都在快速消費的時候，我們希望呈現給觀眾的是一種非快餐的文化，是來自中國的文化，有別於西方的文化，然後借助電影傳播出去”。