本報訊昨天下午，在延安路杭州三尚當代藝術館，中國美術學院副教授花俊個展《看 待》開幕。這個被知名書法家王冬齡形容為“唯美”的展覽，其主題卻與“唯美”有著極大的反差垃圾。

　　處處是垃圾，卻又不見垃圾。花俊將展覽的主題概括為“從垃圾説開去”。入口長卷，看上去是一派水墨風光，其實是他記錄家中十天生活垃圾的《垃圾日記》；大型繪畫《天子嶺》系列，取材于2010年在天子嶺所見到的垃圾山場景。

　　尤其值得一提的是墻面上的書法作品“不生不滅不垢不凈不增不減”。材料是垃圾燃燒後的灰燼。幾天前，在媒體記者的共睹下，花俊現場創作了這件作品用一支巨大的毛筆浸滿白膠書寫，然後一把把地潑灑垃圾灰。“灰飛煙滅”的瞬間，灰塵也有了詩意的美。

　　以垃圾為主題的創作，源於2010年花俊去天子嶺做義工的經歷，那漫山遍野如汪洋般的垃圾，深深震撼了他。“我們每天不經意地扔垃圾，卻不曾想過積少成多的作用。杭州19年來的城區生活垃圾全部填滿在那裏。”

　　於是，那一年的4月13日，花俊第一次在天子嶺上進行了大型的書寫。那書寫在整整一面山坡上的文字，很快就在日曬雨淋之後蕩然無存，如今，那一片土地也被垃圾覆蓋。

　　花俊想書寫的，並不是那簡簡單單的幾個字，一句話，而是有生有滅的過程。

　　花俊説：“這不僅僅是對於環境的關注，更多的還有一種對生命、人生以及生活印記的再認識。有些作品和環境有關係，有些則和我的生活有關係，有些作品從創作技巧上也是對於傳統水墨技法的一種挑戰。”

　　對於很多觀眾而言，花俊對垃圾的各種創作，喚起了他們對許多“理所當然”的生活細節的關注。王冬齡是花俊當年讀博士時的導師，他説：“藝術家將精神性的東西在紙上呈現出來，而擁有能看透此精神的眼力的觀眾自然能夠看穿。”