Snapline新專輯《現場》封面

　　面對信息交織的世界，每一秒所面對的成千上萬個選擇，好與壞的判斷究竟是如何做出的？智者可以徜徉于知識的海洋，庸才只能寄希望於匆匆劃過的流星，即便看起來是這樣，總是有一些無法觸及或被故意忽視的東西，它高高在上，自得其所，以拋棄了主觀色彩的觀察者的角色存在於每個角落，跟隨人們的軌跡，嘲諷，激勵，嘆息，或者無視你的存在。而我們卻渺小到只能偶爾看到它的影子──現象。

　　但是，順著聲音這個線索，找到可以振動的物體，使用話筒、樂器和錄音技術，我們可以以記錄某些現象的方式來為理解這個世界增加又一個視角。Snapline即將在4月由兵馬司唱片發行的新唱片“Phenomena（現象）”便是這些視角中的其中一個。

　　2011年9月，在兵馬司唱片的全力支持下，Snapline自己擔當製作人，重新錄製了先前由Martin Atkins（Public Image Ltd.）製作，並在美國發行的專輯“Future Eyes（未來之眼）”。新專輯“Phenomena”共有10首歌曲，除了重新製作的美版專輯中的6首歌，還加入了先前未被選用以及新創作的4首歌曲。在常規的CD介質之外，Snapline也會首次嘗試以黑膠唱片作為表現載體。

　　在“Phenomena”中，Snapline想做的就是將所有作品完整清晰的闡述給人們；對他們來説，這是一次對選擇與思考的記錄，沒有任何修飾。聲場、音色、旋律、頻率，統一于相同的概念；高大寬廣的錄音棚使整張唱片的感覺空曠而潮濕，三年持續的思考則將氣場聚合起來，並不斷下沉；重復的節奏伴隨時而失控時而嚴謹的聲響，躁動與安靜交替地跟隨著時間而流動。他們將世界所呈現出的現象放在琴弦與箱體的震動中，放在高頻與低頻的混合中，放在節奏與旋律的糾纏中，並將在某個時間某個不被注意的角落，演奏給交織於此時此刻的人們。

　　新專輯“Phenomena”發售的同時，還將附贈“Future Eyes”，在雙張獨立專輯中呈現出更多的選擇性與比較思考。當然，其後，Snapline也將用2個月的時間進行9個城市的全國巡演，去再現“現象”並製造新的“現象”。