中新網3月12日電據台灣《旺報》報道，先前以創作《天書》蜚聲國際的大陸藝術家徐冰，近年著手于新課題《地書》。暌違了11年後終於再度造訪台灣，除了為正于誠品畫廊舉行的個展站臺，他也透露此行將為明年于台北市立美術館舉行的大型展出作準備。

　　據報道，剛結束不久的台北國際書展上，徐冰著作《地書》在臺首發；誠品畫廊同時呈現7年多來藝術家自世界各地蒐集、整理大量符號標誌的構思過程。

　　徐冰表示，這是一個永無止境的創作，因為現代表意文字體系仍會持續生成、變化，儘管數年前還不成氣候，但如今人們已經意識到這些圖示的運用已成為生活的一部分。

　　隨著計算機網絡科技的進步，各國從藩籬隔絕演變成“地球是平的”。他指著《地書》封面的小小人形圖案説，“這就是現代白領階級的符號化生活，每天規律地起床、上班、打卡、吃飯等步驟……全球化讓人們生活標準化，這是當代生活有意思也沒意思的部分。”

　　因為是一本不具任何傳統文字、走到哪都無須翻譯的書籍，所以美、德、日等國都有意出版；除了4月預定在大陸上市，一份將於倫敦奧運期間發行的特別報紙，也打算連載徐冰《地書》系列，體現奧運國際化的精神。

　　徐冰強調：“識讀《地書》的能力不在於讀者的教育水平或文化背景，而取決於介入當代生活的深度與廣度。”

　　其團隊還研發了一套軟體，用戶只要輸入中英文，即可透過程序轉譯出現相對應的圖形；儘管數據庫有限，無法將所有文字都翻譯成符號，但至少表達出徐冰以現代“書同文”理想反思巴別塔神話的另類可能。

　　自2008年起受聘擔任中央美術學院副院長一職，徐冰為大陸高等院校美術教育的風向帶來轉變。以往教授們偏重傳統方式培育，多限制學生從事實驗性裝置藝術創作，一方面是不確定作品價值，另一方面則是對當代文化認知不足。

　　徐冰上任後，説明了連在位者的創作風格都能走革新路線，學子未嘗不可？近年來大陸跨界、多媒材的藝術家數量更甚以往，師長們逐漸以開放、鼓勵的心態面對。徐冰認為，如何以學院訓練為根基，良好地結合當代文化手法與社會問題，值得細細思量。