新華網武漢3月7日專電（記者廖君）匯聚了林風眠、關良、程十發等名家戲曲人物畫的“戲墨墨戲”作品展６日在武漢美術館開展，然而，同樣一幅戲墨畫，有觀眾大讚藝術價值高，也有人連稱“看不懂”，甚至稱像“小學生的塗鴉作品”。

　　所謂戲墨，是將“戲曲”與“水墨”聯絡在一起，用中國筆墨畫傳統戲曲的一種較為獨特的繪畫形式，類似於民間廣泛流傳的年畫。此次的戲墨展，集合了林風眠、關良等現當代藝術家，共計40多件戲曲人物畫作品。

　　武漢美術館相關負責人介紹，以“國畫”來表現“國劇”，一方面以戲曲特有的表現力和形式美，給予水墨畫更為自由的創作空間；另一方面又以水墨的寫意性表達方式，擴展了戲曲作為繪畫題材的內涵與外延。二者珠聯璧合，散發出典型東方藝術的獨特魅力。

　　但不少觀眾並不認可，他們覺得有些作品過於簡單，像小孩子的繪畫作品，看不出太多藝術的味道。展覽現場，武漢美術館特意邀請武漢京劇院的演員，進行生、旦、凈、末、醜等角色的表演，20多名小學生現場作畫。多名觀眾感嘆，這些十幾歲小孩的繪畫創作，似乎和展覽的作品沒有什麼區別。

　　對於參觀者的疑問，畫了50多年戲墨畫的武漢藝術家聶幹因解釋説，戲墨畫並非新事物，上世紀初，以關良為代表的戲墨畫家首次將西方現代派的繪畫理念引入中國傳統的水墨畫之中，創造了別具一格的戲劇人物畫，一直延續至今。而戲墨畫最困難的是既要懂畫，也要懂戲。“一個戲墨大師和小學生只有一步之遙，但要從小學生成長為大師卻並不容易。”

　　除了會畫戲，更要創作者能“戲”畫。聶幹因表示，戲墨越畫越抽象，甚至顯得“小學生”水平，是因為京劇本身講究的是一種韻味。

　　本次展覽將持續至4月6日。3月10日、24日，結合本次展覽的活動，“武漢美術館美藝坊——畫家帶你畫臉譜”也將在該館舉行。