楚天金報訊圖為：觀眾認為大師類似的作品看不明白

　　圖為：展覽現場小朋友的繪畫作品（答璇供圖）

　　□見習記者李翌通訊員答璇

　　昨日，“戲墨墨戲”作品展在武漢美術館開展，展出了林風眠、關良、聶幹因等現當代藝術家的四十余件戲曲人物畫作品。主辦方介紹，這些作品以“國畫”來表現“國劇”，散發出典型東方藝術的獨特魅力。但不少觀眾並不認可，他們覺得有些作品過於簡單，像小孩子的繪畫作品，看不出太多藝術的味道。但畫家認為，戲曲人物畫，並非畫出外貌特徵就是佳作，最重要的是展示齣戲曲的韻律。

　　觀眾：大師作品似小孩繪畫

　　武漢美術館相關負責人介紹，以“國畫”來表現“國劇”，是中國筆墨畫中一種較為獨特的繪畫形式，它將這兩大藝術瑰寶融合在一起。一方面以戲曲特有的表現力和形式美，給予水墨畫更為自由的創作空間；另一方面又以水墨的寫意性的表達方式，擴展了戲曲作為繪畫題材的內涵與外延。二者珠聯璧合，散發出典型東方藝術的獨特魅力。

　　“戲曲”與“水墨”，一為“國劇”，一為“國畫”，兩種珍貴文化遺産，能否在藝術創作中碰撞出更精彩的藝術瑰寶？昨日，現場不少觀眾觀展後並不以為然，有觀眾認為這種畫風更像是一個噱頭，看不出藝術價值所在。展覽現場，武漢美術館特意邀請武漢京劇院的演員，進行生、旦、凈、末、醜等角色的表演，20多名小學生現場作畫。多名觀眾更是感嘆，這些十幾歲小孩的繪畫創作，似乎和展覽的作品沒有什麼區別。

　　畫家：懂戲又懂畫方知神韻

　　昨日，70多歲的著名畫家聶幹因，在武漢美術館現場作畫。聶幹因了解到觀眾的質疑後，坦然一笑，表示“有時候大師創作和小孩作品，僅一步之遙”。

　　聶幹因介紹，戲墨這種表現形式，最早要追溯到中國近現代畫壇大師關良那裏，關良的彩墨戲劇人物畫獨樹一幟，作品質樸平易，用筆簡單。但看似簡單容易的創作，一點濃墨就可以點醒眼睛瞳孔，極為傳神，這也是大師最見功力的地方。

　　聶幹因表示，畫好戲曲人物，並非畫出外貌特徵就是佳作，最重要的是通過水墨的寫意，展示齣戲曲的韻律。只有既懂戲又懂畫的觀眾，慢慢品味，才能體味畫中的戲曲神韻所在。