在《藝術家》之前，黑白默片上一次拿到奧斯卡最佳影片大獎，還要追溯到83年前的1929年，在那一年舉辦的第一屆奧斯卡頒獎禮中，最佳影片獎同樣是給了一部默片《鐵翼雄風》。有人開玩笑説，這次的評獎就是一部穿越劇，當年的評委穿越到2012年，以為只有這樣的黑白默片才是電影，於是，把票都投給了《藝術家》。

　　頒獎禮的一大亮點是比利克裏斯托的回歸，這位金牌主持的很多冷笑話中國觀眾並不能完全理解，比如他調侃典禮舉行的地點，在開場白中稱它為“憲法第11章劇院”，美國觀眾開懷大笑，但中國觀眾不明就裏。後來有人跟我解釋説，美國關於企業申請破産保護的一些條文，是在憲法第11章的部分裏。這樣一解釋，就立刻明白了，他這個段子是為了調侃申請破産的柯達。要知道，在過去許多年裏，奧斯卡頒獎禮舉辦的劇院一直因為柯達的贊助而被稱為柯達劇院。

　　在領獎嘉賓裏，梅麗爾斯特裏普上臺領獎時的發言給所有人的印象很深，她自嘲説：當宣佈我當選了最佳女演員時，我仿佛聽到半個美國都在嘆息，不，不，為什麼又是她？但是，我才不管呢，隨便他們去了。

　　再怎麼搞笑娛樂，奧斯卡在評獎方面從來都是堅持自己獨有的專業眼光和原則。很多得獎的片子當初開拍的時候，都不是衝著奧斯卡去的，他們的最初目的只是為了拍出一部好的電影，奧斯卡更像是個獎品，而不是目的。

　　電影是如此，體育也是一樣。前幾天看到一組照片，是飛魚菲爾普斯和一名美艷模特一起拍的泳裝照，兩人在鏡頭裏做出一系列親密動作，尺度著實不小，2012年，對於菲爾普斯來説，最大的比賽是奧運會。同樣是備戰奧運會，有人選擇了春節不放假加班苦練，有人選擇了找個漂亮模特，一起給雜誌秀身材。

　　先拍好自己的電影，然後再去惦記奧斯卡。奧斯卡是如此，奧運會、世界盃也是如此，體育的終極目的不是奧運會也不是世界盃，奧運會也好，世界盃也好，它只是一個舞臺，前提是你必須有兩下子，從心底裏熱愛這項運動，這才是更加人性化的、對體育的態度。

　　電影《卡薩布蘭卡》裏有一句經典臺詞：“最原始的故事永遠不會隨時間的流逝而褪色。”不管高科技發展到如何的地步，電影的本質，永遠是一種講故事的方式。

　　“我九歲時，在聖西羅，當米蘭射進制勝一球時，球門後一個九歲的小球童，他的心在劇烈地跳動，那激動的情景和欣喜若狂的感受，讓他終生難忘，這個小男孩就是我。我的名字叫作保羅馬爾蒂尼。”馬爾蒂尼能在米蘭堅持到41歲退役，吉格斯能在39歲高齡依然幫助曼聯完成絕殺，這一切的根本動力，只是源於他們對這項運動發自內心的那份熱愛。（作者係資深媒體人）