創作人計劃代表人物鄭凡

　　對於流行音樂來説，百花齊放、百家爭鳴是流行歌壇最希望看到的景象。因為音樂的無法預知性，歌手的個性、創作人百變的唱作風格，成為了他們獨一無二的標簽。國內新銳音樂廠牌布拉琪音樂之所以能夠在音樂市場不景氣的當下強勢推出，正是因為它不可取代的原創特質，從亂花漸欲迷人眼的星光四射姹紫嫣紅回歸到了千姿百態原創作品為起點的音樂本真，從而保證了歌手的多樣性和音樂的鮮活性，也避免了藝人選秀中的“一個標準”和“千人一聲”。

　　曾經成功讓那英推向台灣市場的華納唱片老闆陳澤杉，曾經在接受採訪時説過，他想簽更多富有個性特色的內地歌手去台灣發展，但他絕對不會碰“翻版蔡依林”。道理很簡單，世界上不會有相同的兩片樹葉，同理，歌手的唯一性決定了他們的成功是無法複製的。流行作品同樣如此，在一個靈感激發下的一首歌曲也許成功了，但在同樣的套路和模式裏自我複製，往往效果差強人意。這也是為什麼周傑倫成功後，催生了一大批“內地版周傑倫”“復刻版中國風”，但最終卻不了了之的原因。“原創”不僅僅要求是創作，更要求它的"original"性。失去了原創的根本，自然也就模糊了焦點，失去了存在的意義。

　　2011年，布拉琪唱片瞄準了國內的網絡音樂市場，大舉入市，一舉砸下重金力邀在內地歌壇表現卓越的龍梅子、老貓、王麟、雨天、冷漠、紅月、藍雨、饒天亮、崔子格、鄭凡、黑龍等人，全力打造出了130首年度力作，其中《老婆最大》《愛情專屬權》《唐古拉》《愛過以後》成功打入了年度金曲TOP100。布拉琪音樂視網絡音樂為中國流行音樂的朝陽産業，並給予了高度的期望，隨著一首首神曲推出後持續火爆，布拉琪年輕的女性CEO許女士放言，“華語歌壇新一代神曲即將在這裡誕生。”

　　而通過整合資源以全新的“創作人計劃”形式吸納了布拉琪也邀請到了網路天王天后天團們紛紛加盟。為了保證收集到盡可能多的作品，吸引到來自各界各領域的音樂牛人，布拉琪“創作人計劃”可謂頗費心思的在收歌渠道上大作文章，保證了渠道覆蓋面上的面面俱到。先於3G時代數字音樂即將一統江湖之前，“創作人計劃”採用WEB2.0點對點徵集作品的渠道裏打通通路，使參與者可以直接通過上傳作品，免去了實地報名的作秀和各種無謂的中間渠道，為創作人們掃清障礙。特定人群的聚合使“創作人計劃”達到了音樂版圖的最大化，達到了“人人皆知的創作計劃”的高度。