第84屆奧斯卡頒獎禮在法國人的歡呼聲裏結束了，追憶電影史莫名地成了今年的主題，都是向默片時代致敬的《藝術家》和《雨果》提名最多，獎項數量也相當，只是後者最後只包圓了聲色方面的技術獎項，而最佳男主角、最佳導演、最佳影片首次全給了非美國製造的電影。

　　奧斯卡沉溺懷舊情緒

　　今年的奧斯卡頒獎禮環節大同小異，但主題尤其突出：向電影致敬、致敬，不斷致敬。不管是用老電影串燒歌舞、讓電影人逐個出鏡回憶電影影響他們人生的點滴，還是在各個獎項里加入主創對該得獎人工作的總結這是過去從來沒有的形式。

　　84歲的年紀雖然老到有大把談資話當年，但也不是典型的總結型年份，顯然是得了幾部口碑、票房俱佳的入圍作品的啟發。其一便是法國導演米歇爾 哈扎納維希烏斯的《藝術家》，它去年在戛納電影節上初亮相就贏得媒體好感，忠實模倣默片的製作方法，重現了好萊塢電影神話初始的美好，故事雖然有點俗，勝在歡樂討喜。但當時它只拿了最佳男主角，直到進入美國市場後就拿獎拿到手軟，在法國本土也打敗當年的票房冠軍《觸不可及》和《青少年警隊》，拿下愷撒獎最佳女主角、最佳導演、最佳攝影、最佳原創劇本、最佳配樂等獎項。在奧斯卡史上從來沒有外國電影有《藝術家》的成就，只因它説的並不是美國人看不懂的另一種價值觀，而是總被歐洲人笑話沒文化的他們現今最有勢力的文化領域：電影，而且是好萊塢電影。

　　碰巧，馬丁 斯科塞斯去年也推出了向默片時代致敬的《雨果》，這也是他第一次嘗試全3D拍攝。這部由童書改編的電影以尋找電影大師喬治 梅裏埃為線索，把觀眾帶回了電影發軔的年代。有趣的是，《雨果》的故事發生在電影的誕生地：法國，把巴黎幻化成童話一般的地方。斯科塞斯多年來對那些失落的老電影的偏愛和理解也完全反映在《雨果》裏，但學院最終只肯定了它在技術門類上的表現。

　　杜 雅爾丹成首位法國影帝

　　梅麗爾 斯特裏普再次奪得影后並不讓人意外，她是《鐵娘子》裏唯一無可挑剔的賣點，表演也是教科書級別的。

　　最佳男配角頒給了老前輩克裏斯托弗 普盧默，他從影近五十年，從《音樂之聲》揚名國際，其間活躍在舞臺、銀幕，但只得到過兩次奧斯卡提名。難怪他在臺上捧著小金人呢喃：“這些年你都去哪了？”

　　杜 雅爾丹憑《藝術家》首次在奧斯卡稱帝。拿到影帝的讓 杜雅爾丹相當激動，來自法國的他高喊“我愛這個國家(美國)！”不得不説是借了片子本身的感情分。在法國頗受歡迎的他一直都在演無厘頭喜劇，在愷撒獎上沒有斬獲，卻得到了美國人的青睞；實打實下了苦勁要把正劇演得舉重若輕的喬治 克魯尼、加裏 奧德曼，甚至布拉德 皮特，不管靠資歷還是人氣本來各有勝算，結果都輸給了這位法國諧星。

　　長片的重要獎項裏，最沒有爭議的結果也許只有最佳外語片了。伊朗電影《一次別離》去年在柏林電影節奪得最佳影片金熊獎、最佳男、女主角銀熊獎，用最不政治的家庭糾紛解析了一個國家複雜的政治和文化環境。肖易