台灣導演九把刀把刻骨銘心的初戀記憶，拍成了一部電影《那些年，我們一起追的女孩》，渲染青春、熱血、勵志、甜蜜、感動，少男少女的成長情緒非常寫實。孟京輝導演的音樂劇《初戀》不同於《那些年》，加入了搖滾和民謠元素的“音樂初戀”完全沒有第一次的羞澀、緊張、忐忑不安和失去理性的狂熱，更加時尚、沉穩、文藝。這齣戲雖然叫初戀，但劇中人的戀愛態度儼然情場老手，這讓不少抱著懷舊心態買票看戲的觀眾有了很大的情緒落差。

　　這是一齣讓人的感官得到充分享受的視聽盛宴，多媒體操控著整個舞臺的氣場，時而揮動起五米多長的羽毛翅膀，時而轉動著巨大的時鐘漩渦，強烈地刺激著觀眾的視覺神經。顯然，多媒體已成為舞臺上情緒外化炙手可熱的表達元素，甚至到了喧賓奪主的地步。High爆了的現場電子樂似乎在向每一位觀眾宣告：孟京輝才是最熱愛音樂的人。妖媚的、時尚的、像精靈一般的女戰士們用自己無可匹敵的個人魅力和相得益彰的團隊協作精神勾引著觀眾的眼球，光看著她們就覺得特過癮特有文藝范兒。打光與演員形體構成了美輪美奐的空間剪影，影調層次的交替變化解構了物像與意象之間的關係，光與影的和諧韻律如夢如幻又令人難以捉摸。

　　貌似挺不錯的劇，可惜只有“音樂”沒有“劇”。臺詞還不錯，但故事性、邏輯性太差。整體感覺很像孟京輝的小劇場音樂劇《三個橘子的愛情》多媒體加強版，但比《橘子》更碎片化。所謂劇情，不過是在構建一種意象，傳導一些轉瞬即逝、難以捕捉的微妙感覺。情節設置更多的是為了配合音樂元素的華麗展現而組合出來的一堆小片段，瑣碎淩亂。

　　走出燈光璀璨的保利劇院，疲乏之外，覺得這戲還缺少點什麼。想起聶魯達的詩：當華美的葉片落盡，生命的脈絡才漸漸清晰。除了聲光電之外，《初戀》沒讓我們看到更多思想性的東西。出了劇場，大腦一片空白。

　　（Memory村長）