慕容小蟲

　　或者對於周柏豪自己，已經不在乎以所謂的“大碟”來證明自己的音樂實力。2007年出道以來，每年照例一EP（2009年發行的《Follow》為新歌+精選碟，也屬於另一層意義上的EP）。其實只要音樂上有交代，樂迷也不會刻意要求你將EP“注水”成大碟。

　　周柏豪雖然比起同年出道的香港男歌手陳柏宇、洪卓立、小肥起步慢，但從近兩三年的表現來看，反而是這幫歌手中可塑性最強的一個。最初兩張EP《Beginning》、《Continue》未脫純走canto-pop偶像歌手的路線，製作人兼伯樂陳光榮也沒有充分“開發”周柏豪的潛力。反而是《Follow》中，兩首新歌《報告總司令》、《陳某》不經意的嘗試，教人對周柏豪有了新的認識。之後《Remembrance》找來周博賢及其Ban Ban Music的創作團隊助陣，參考謝安琪的社會題材，順理成章帶出周柏豪更多的可能性。直至去年與Novasonic（怒花）音樂工作室的首次合作，起到意想不到的化學作用。

　　由於與方大同同屬華納唱片的緣故，方大同的御用監製Edward Chan，以及與方大同音樂製作息息相關的“怒花”音樂團隊被“移植”到周柏豪去年的EP《本體分裂》中。“怒花”沒有以方大同的soul/blues或Hotcha的舞曲風格來“改造”周柏豪，而是找到一種適合的“黑冷”色調來編曲配色，加上填詞人陳咏謙的合力營造，使《本體分裂》有了幾分概唸唱片的意味。《本體分裂》受到市場的肯定，周柏豪這張新EP《Get Well Soon》也樂得保持上張的班底再出發。

　　不過，《Get Well Soon》沒有延續上張的路子，立馬從“黑冷”中抽離，借力流行搖滾，釋放港碟愈來愈偏好的“正能量”主題。周柏豪愛以“創作歌手”自居，雖然名過於實，畢竟每張唱片少不了2首自己創作的作品保底。《天光》的pop rock不過不失，流行氣息濃重。另一首講述男友對昏迷在病床的女友不離不棄的《只有一事不成全你》，陳咏謙的歌詞狠戳“淚點”。另一方面，周柏豪自己提供的旋律並不算十分出彩，但經“怒花”的編曲，賦予整首作品迷幻/慢核的風格，後段接近歌曲一半時間的器樂演奏大氣飄渺，大大提升了歌曲的質素。徐浩作曲的《金》pop punk貫穿，陳咏謙的歌詞迎合港樂“正能量”主題的大趨勢，講述社會大愛充盈，人人化作“黃金絲帶”溫暖他人的美妙境況。

　　周柏豪的瓶頸位顯而易見，同時也是阻礙其更進一步發展的障礙，就是依然集中在周柏豪聲音辨識度不高的“老調”上。相對而言，同年出道的陳柏宇、小肥的情況則好得多。不過，周柏豪懂得以更多元的音樂補救，只是效果有時出彩，有時一般。前者就如《本體分裂》，後者就是這張《Get Well Soon》。