▲九龍圖局部

　　步入2012壬辰龍年，舞龍燈、賽龍舟的傳統民俗，拜年問好中的“龍馬精神”、“龍騰虎躍”等成語，與“龍”有關的方方面面均成為人們茶余飯後的熱議內容。龍，作為一種獨特的文化、精神、情感滲透于我們生活的各個領域，成為國人為尊為榮的圖騰。而中國的龍畫是從何而來的？畫龍的高手又都有哪些呢？新年伊始，筆者跟大家一起暢談一下中國繪畫史中龍畫的奇聞軼事。

　　早在8000多年前，興隆洼文化的查海遺址發現了中國最早的龍形圖案，至此，我們找到了龍的原型。縱觀龍畫的發展史，龍的形象在“漢唐時多呈獸形，宋以後漸變為蛇形”。相傳，最早畫龍之人是“葉公好龍”中的葉公，雖然在劉向的《新序》中，葉公成了口是心非的虛偽之輩，但他擅畫龍確有此事。之後，三國時的曹不興曾為吳主孫皓畫過《青溪赤龍圖》，畫卷傳到了南朝劉宋，文帝在位期間，乾旱成災，以此畫置於水上祈雨，頓時大雨傾盆，雖為傳説，但足見其畫龍之傳神。後又有東晉大畫家顧愷之善畫龍，傳其所作的《洛神賦圖》中，雲車前有六龍並駕，另有一龍從水中躍起，頗有氣勢。説起中國歷史上最富傳奇色彩的畫龍高手應該算是南北朝張僧繇。據唐朝張彥遠的《歷代名畫記》記載，張僧繇在金陵安樂寺畫了四條白龍，畫完後，卻不給龍點眼睛，説點了眼睛龍就會飛走。眾人不信，非讓他點。結果，畫完眼睛的兩條龍飛天而去。從此，張僧繇聲名大噪，“畫龍點睛”的成語亦流傳至今。

　　若想見得龍畫之真跡，當推南宋陳容的傳世名跡《九龍圖》，現藏于美國波士頓美術館。畫卷中，“飛龍騰躍盤旋于雲天之中，須目賁張，足爪奮攫，雲氣繚繞全身，身軀時隱時顯，具有淩雲駕霧的磅薄氣勢”。可以説，這件古代龍畫乃是中華民族文化的瑰寶，至今很多畫龍者仍沿襲他的畫法。再看近現代畫龍高手，不得不提及常州的房虎卿，擅繪墨龍，與畫虎的張善孖齊名，有詩評價之：“善孖虎與虎卿墨龍可謂二難並。”以至齊白石大師也畫過一幅龍圖(現存德國漢堡博物館)，其畫風頗似虎卿。

　　有關於畫龍的理論也僅見於北宋董羽的《畫龍輯要》，提出畫龍要注意“三停”、“九似”，歸納為“自首至項，自項至腹，自腹至尾”和“頭似牛，嘴似驢，眼似蝦，角似鹿，耳似象，鱗似魚，須似人，腹似蛇，爪似鳳”，成為畫龍的法則和形象注解。而後，宋代畫家郭若虛在《圖畫見聞志》之中也略有提及。宋以後，尤其是明清，龍的形象標準基本形成定式，並有了一套程式化形式。

　　從古至今，相比于虎、馬等動物，專門畫龍的畫家並不多見，筆者認為有其中幾個原因：其一，千百年來，龍為帝王和統治階級所專有，封建制度下的森嚴等級，是不允許普通百姓畫龍、挂龍畫的；其二，龍代表的是權力、地位，與很多文人雅士所崇尚的恬淡雅致、與世無爭的追求有些許出入；其三，龍是智慧的中國古人所虛化出的形象，若想把龍畫的盡善盡美，實在難以為之。從年前本報舉辦的“國粹生肖賀新春——中國書畫名家生肖作品展”中看到，十二生肖中，畫龍者確實不多，這估計與原因之二三有些關聯罷。

　　(劉瑩瑩)