▲九龍圖局部

　　步入2012壬辰龍年,舞龍燈、賽龍舟的傳統民俗,拜年問好中的“龍馬精神”、“龍騰虎躍”等成語,與“龍”有關的方方面面均成為人們茶余飯後的熱議內容。龍,作為一種獨特的文化、精神、情感滲透于我們生活的各個領域,成為國人為尊為榮的圖騰。而中國的龍畫是從何而來的?畫龍的高手又都有哪些呢?新年伊始,筆者跟大家一起暢談一下中國繪畫史中龍畫的奇聞軼事。

　　早在8000多年前,興隆洼文化的查海遺址發現了中國最早的龍形圖案,至此,我們找到了龍的原型。縱觀龍畫的發展史,龍的形象在“漢唐時多呈獸形,宋以後漸變為蛇形”。相傳,最早畫龍之人是“葉公好龍”中的葉公,雖然在劉向的《新序》中,葉公成了口是心非的虛偽之輩,但他擅畫龍確有此事。之後,三國時的曹不興曾為吳主孫皓畫過《青溪赤龍圖》,畫卷傳到了南朝劉宋,文帝在位期間,乾旱成災,以此畫置於水上祈雨,頓時大雨傾盆,雖為傳説,但足見其畫龍之傳神。後又有東晉大畫家顧愷之善畫龍,傳其所作的《洛神賦圖》中,雲車前有六龍並駕,另有一龍從水中躍起,頗有氣勢。説起中國歷史上最富傳奇色彩的畫龍高手應該算是南北朝張僧繇。據唐朝張彥遠的《歷代名畫記》記載,張僧繇在金陵安樂寺畫了四條白龍,畫完後,卻不給龍點眼睛,説點了眼睛龍就會飛走。眾人不信,非讓他點。結果,畫完眼睛的兩條龍飛天而去。從此,張僧繇聲名大噪,“畫龍點睛”的成語亦流傳至今。

　　若想見得龍畫之真跡,當推南宋陳容的傳世名跡《九龍圖》,現藏于美國波士頓美術館。畫卷中,“飛龍騰躍盤旋于雲天之中,須目賁張,足爪奮攫,雲氣繚繞全身,身軀時隱時顯,具有淩雲駕霧的磅薄氣勢”。可以説,這件古代龍畫乃是中華民族文化的瑰寶,至今很多畫龍者仍沿襲他的畫法。再看近現代畫龍高手,不得不提及常州的房虎卿,擅繪墨龍,與畫虎的張善孖齊名,有詩評價之:“善孖虎與虎卿墨龍可謂二難並。”以至齊白石大師也畫過一幅龍圖(現存德國漢堡博物館),其畫風頗似虎卿。

　　有關於畫龍的理論也僅見於北宋董羽的《畫龍輯要》,提出畫龍要注意“三停”、“九似”,歸納為“自首至項,自項至腹,自腹至尾”和“頭似牛,嘴似驢,眼似蝦,角似鹿,耳似象,鱗似魚,須似人,腹似蛇,爪似鳳”,成為畫龍的法則和形象注解。而後,宋代畫家郭若虛在《圖畫見聞志》之中也略有提及。宋以後,尤其是明清,龍的形象標準基本形成定式,並有了一套程式化形式。

　　從古至今,相比于虎、馬等動物,專門畫龍的畫家並不多見,筆者認為有其中幾個原因:其一,千百年來,龍為帝王和統治階級所專有,封建制度下的森嚴等級,是不允許普通百姓畫龍、挂龍畫的；其二,龍代表的是權力、地位,與很多文人雅士所崇尚的恬淡雅致、與世無爭的追求有些許出入；其三,龍是智慧的中國古人所虛化出的形象,若想把龍畫的盡善盡美,實在難以為之。從年前本報舉辦的“國粹生肖賀新春——中國書畫名家生肖作品展”中看到,十二生肖中,畫龍者確實不多,這估計與原因之二三有些關聯罷。

　　(劉瑩瑩)