《綁架》是菲律賓人布裏蘭特-曼多薩迄今為止商業性最強的電影，也是他首部真正意義上的國際化製作。面對著菲律賓綁架、恐怖分子、宗教衝突、人性調和這樣的國際化議題，曼多薩有些迷失，千篇一律的故事，也許比起那些極端的重口味鏡頭，更讓觀眾如坐針氈。

　　菲律賓是綁架案高發地區，本片就是根據真實事件改編，2011年，20多位外國遊客被阿布沙耶夫武裝份子劫持，恐怖分子要求贖金和釋放俘虜，並與政府談判。而菲律賓痛斥美國人質與綁匪串通一氣，多次營救行動均告失敗，最後在菲獲救的美國人質回國，她的丈夫被武裝分子打死……電影片尾的字幕顯示，後來菲律賓出現了“專業”的民間武裝組織，靠綁架索要贖金，這已經成為了當地人的賺錢工具。

　　雖然影片有現實原型做參考，但實際上《綁架》有四分之一的內容還是虛構，其中最大的虛構就是增加了伊莎貝爾-于佩爾這個法國社工，用她的視角來觀察整個綁架案。曼多薩把對於這次事件的所有態度，都放到于佩爾的言行之上。尤其是影片結尾，于佩爾與一名12歲“小戰士”的對話，凸顯了導演對於事件背後深度的挖掘。當於佩爾從小戰士手中接過機關槍，學習如何射擊的時候，不得不説，觀眾已經忘記了綁匪與遊客之間的界限。

　　《綁架》與曼多薩之前的電影一樣，全程手持拍攝，鏡頭運動和畫面設計都精耕細作。幾段在遊船和叢林中的鏡頭，保持了曼多薩一貫的高水準，頗見功力。特別是在叢林，曼多薩通過對動物描寫與人物狀態進行了對比，詮釋了弱肉強食的生存法則。這些鏡頭又與河瀨直美、阿彼察邦鏡頭下的叢林不甚相同。值得一提的是，片中的一大片外景，正是科波拉拍攝《現代啟示錄》的地方。

　　《綁架》全片按照劇情進行順序拍攝，劇組和片中的人物一樣，在拍攝之前甚至都彼此不認識，在電影中相遇，衝突，隨後就是漫長的拍攝，主創好像經歷了公路片一般的洗禮。通過這種方法，導演讓演員體會到時間流逝給人物帶來的變化。

　　作為法國的國寶級演員，伊莎貝爾-于佩爾在片中的表現依舊突出，但遺憾的是，她沒有給出偉大的表演，只是交出了行活。即便這樣，于佩爾依舊是影后的有力競爭者。

　　曼多薩電影中以往的重口味元素，在《綁架》中有所收斂。只是孕婦分娩的那一段，會讓一些觀眾感到不適，但比起之前的作品，這一次曼多薩考慮了大部分觀眾的接受能力。