蘇百鈞創作《孔雀鳳凰花木圖》的工作場景。

《和平頌》 紙本設色蘇百鈞 (收藏於人民大會堂人大常委會議室)

《孔雀鳳凰花木圖》紙本設色蘇百鈞(收藏於人民大會堂金色大廳)

《夜朦朧》 紙本設色蘇百鈞

　　“畫畫是我自言自語抒發內心感情的行為表現。我腦子裏經常全是圖像，幾張畫在腦子裏輪流打轉，突然感覺某張畫有強烈的表達意願了，也就是成熟了，我就在紙上落筆。這是我生活中最大的樂趣和享受，我從來不感覺畫畫苦、累。”

　　——蘇百鈞

　　作者簡介

　　蘇百鈞，1951年生於廣州，1987年畢業于廣州美術學院中國畫係研究生，獲碩士學位後留係任教。2002年調任中央美學院中國畫係副教授，花鳥畫系主任、研修部主任、碩士研究生導師。中國美協中國重彩畫會副會長、中國文化部現代工筆畫院副院長。全國美展評審委員。北京大學、雲南藝術學院客座教授。

　　巨制不斷佳作連連

　　2009年，蘇百鈞受邀為人民大會堂金色大廳繪製5.45米3.02米的巨制《孔雀鳳凰花木圖》。此後大型任務不斷：2010年底為山東省委藍色大廳繪製8米3米的巨作，2011年為人民大會堂人大常委會會議室繪製《和平頌》，為中宣部新大樓繪製《溢遠清香》。由於這些畫幅巨大，在大多情況下只能鋪在地上繪製，極其艱苦，難度很大。但蘇百鈞認為“能畫這麼大的工筆花鳥畫，是一種挑戰，曾經有過的風光，到老追憶也自豪”。

　　蘇百鈞的這些巨制不滿足於對自然的單純摹擬，他以精細不茍的表現手法和借物抒情的詩意表現，把創作意念寓意于自然物象中，運用了中國傳統重彩技法與嶺南破墨法和撞水、撞彩技法的融合，使中國傳統重彩繪畫在當代煥發出藝術的生機與活力。

　　(本報記者：陳運成)

　　近十年首位受邀執教

　　中央美院的嶺南畫家

　　蘇百鈞自幼得其父蘇臥農指導學習書法、繪畫、古詩詞、文學及畫論，有著深厚的傳統學養。1984年考入廣州美術學院中國畫係，師從黎雄才、陳金章、梁世雄教授，專攻宋元工筆花鳥畫。1987年獲碩士學位後留校任教。

　　2002年蘇百鈞被以重點人才引進，經教育部、公安部批准調入美術界的最高學府——中央美術學院國畫係任花鳥教研室主任、藝術碩士研究生導師。對於一個在廣州生活安逸、事業有成的畫家來説，這個選擇需要很大的勇氣，但無疑也是他藝術事業的新的高峰。

　　蘇百鈞的工筆畫脫胎于宋畫，並廣泛吸收西方營養，以現代的審美與視角給傳統工筆花鳥畫賦予了新的含義。他善於從大自然中發現、捕捉能觸動心靈的生動細節並巧妙地構置於畫面之中。在畫法上，他取法兩宋花鳥並參以個人的體驗，通過清幽曠遠的意境營造，來展現其對人生與自然生態的理解和感悟。

　　蘇百鈞的作品面貌豐富，既有工筆重彩，也有淡彩破墨。在紮實的寫實技巧中表現內心的寫意精神和對自然意境的詩意表達——或清新、或空寂、或野逸、或淡泊。