探班84屆奧斯卡

　　因為資源傳播的關係，每年往往到奧斯卡提名公佈前後，國內觀眾才能有渠道一睹好萊塢上一年最精華的電影和表演。奧斯卡對很多普通觀眾來説都具有權威的引導性，因此面對每年的提名名單，觀眾能從中看到這些傑出影人和作品身上體現的優秀電影應該具有的品質。

　　本屆奧斯卡最佳影片獎競爭者有9部電影，當中最“稀有”的是一部法國片《藝術家》。這部電影講述的故事簡單至極：上世紀20至30年代的默片男星，風光過後因有聲電影的出現而被淘汰，一直視他為偶像的女孩成了巨星，默片明星潦倒，有聲電影女星長情，最後，愛情(與寵物狗)幫助兩人渡過難關，一起走向新生活。

　　這樣的故事和主題如果以常規方式來拍攝的話，出來的成品估計也像電視劇那樣的淺白易懂又煽情。但《藝術家》最大的武器就是形式：黑白、默片。物以稀為貴，到如今奧斯卡頒獎禮辦到84屆，也就只有在上世紀20年代末4部黑白默片獲得過最佳影片獎提名，最終得獎的就只有第一屆的《翼》。正如雜誌《紐約客》所説：“《藝術家》不僅是部講述黑白默片明星的故事，還是一部黑白默片，而且還是法國片。”這裡還可以再加一句：故事通俗易懂又幽默，美國人完全看得懂。《藝術家》這一齣現，不受歡迎才奇怪。

　　導演邁克爾 哈扎納維希烏斯拍《藝術家》用的是老片形式，但卻不妨礙他運用各種好玩(或者説討巧)的手法來吸引觀眾。這個憑藉法國版搞笑007故事電影起家的導演完全明白觀眾愛看什麼：演員誇張的肢體語言、可愛聰明演技超好的小狗配角、感情飽滿的配樂。

　　《藝術家》啟用的男女主角讓 杜雅爾丹與貝熱尼絲 貝喬都是在《OSS117之開羅諜影》中乾了不少滑稽荒唐事的諧星(貝喬還是導演的老婆)，這次這部黑白默片雖然取了個藝術片范兒的片名，但實際也是個喜劇。讓 杜雅爾丹與貝喬充分利用自己的肢體語言，杜雅爾丹扮相有些角度讓人想起永遠的巨星克拉克 蓋博，表演方式類似10年前的喬治 克魯尼，默片明星早年的風光得瑟勁頭被他演繹得活靈活現，隨後潦倒狀態也演得很到位。

　　然而，無論是杜雅爾丹還是貝喬，兩人的眼神都時刻提醒觀眾，他們確實不是黑白片時代的明星。通俗的內容用稀罕的方式拍出來，成了《藝術家》脫穎而出的最大因素。目前該片已經在頒獎季各大獎項中拿了16個最佳影片獎，相信在奧斯卡最佳影片獎項中，《藝術家》奪獎幾率是最高的一部。　（馬澤望）

　　《藝術家》一片中的女明星。

　　《藝術家》劇照。