懷菊

　　清代早期竹刻家周灝，字晉瞻，號芷岩、雪樵，因蓄有美髯，風度翩翩，又自號髯癡。他在嘉定派竹刻名家朱鶴祖孫刻竹技法的基礎上，發揮其擅長繪畫的特點，一變前法，以淺浮雕及平刻為主，不度畫稿，直接雕刻，山水、樹石、花木、人物無一不精，在當時竹刻界享有盛譽，與吳之番齊名。《竹人錄》中將漢唐詩派比作清代竹刻，又把周芷岩喻為大詩人杜甫，認為他是清代竹刻開創新法的第一人。傳世作品有《山石翠竹》紫檀筆筒、竹刻《山水人物》等。他的作品當時就頗具賣點，識者爭相求購，置於書房案頭，把玩鑒賞，視作長物。

　　這件題為《色滿春意花更香》的紫檀筆筒，高17厘米，直徑12厘米，款具：“甲戌之春周灝作于嘉定”，有長方形印“芷岩”，此為周芷岩精品之一，原為近代收藏家吳曼公舊藏，今為藏真畫廊主人所有。據悉，“甲戌”為康熙三十三年，即公元1694年，距今已有315年。歷經歲月滄桑，幾度更換藏家，保存依舊完好，具有極高的藝術價值和鑒賞價值。

　　這件作品採用山水畫通景的手法，構思巧妙，畫面繁複，由右向左，鋪陳有序：山峰連綿，虛實相生，主次呼應，有放、有留，饒具用筆韻致。雜樹叢生，草木掩映，或用雙鉤、夾葉，蒼勁有力，或以薄刀輕披，纖細、瘦硬，或施平刀剜出，用力均衡，雄渾、質樸。其餘曲徑、流水、草亭、茅舍、陂坡、扁舟……無不刻畫精細，錯落有致。

　　清初，“四王、吳、惲”畫風盛行朝野，成為山水畫創作的主流。著名畫家追慕前賢畫跡，重視經營位置，強調筆墨情趣，主張氣韻生動，拓展意境昇華的美學理念，給工藝家提供了足資借鑒的粉本、範例，在很大程度上促進了工藝家充分領悟畫理、畫論，在不同的材質運用不同的手法再現物象的形質、意蘊、內涵，使竹刻工藝製品達到應有的審美層次。周芷岩深諳此道，視竹、木為紙，馭刀如筆，精心之作對後世影響深遠。 懷菊