多次看過《雷雨》，卻從未看過沙龍版的《雷雨》，而且──還是歌劇。

　　一位做文化傳播的朋友，邀請我們參加一個沙龍，活動主題就是欣賞歌劇《雷雨》。

　　從高架路下來，經過華山路轉到常熟路，在100號的弄堂口，有一塊並不顯眼的牌子──“上海歌劇院”。勉強能開車進去，兩旁是老式民宅，經過長長的一條弄堂，花園深處明亮的大房子就是歌劇院。朋友迎在門口，簽名之後，入場，落座。環顧四週，我才發現，這裡是一個大約兩百平方米或者更小一點的空間，六排活動座椅差不多已經坐滿了人，但也不過七八十人。前面是一個半月形的小舞臺，而沙發等道具已經擺在台下，還有那重要的道具──桌上“侍萍”的照片相框。

　　燈光漸暗，大屏幕上打出雷雨的背景。臺側的滾動字幕出現演員表。從未欣賞過歌劇的我對接下來的演出充滿期待。

　　音樂響起，從我們座位後邊的大門進來一些合唱演員。我坐在右邊，這邊是男聲，他們穿著黑色長袍，猶如哈利波特中魔法學校的鄧布利多校長的著裝。一開口，我才感受到，這些合唱隊員非同一般，太專業了，那歌聲，太有氣勢了。男聲非常渾厚，有力度，而且還有不同的聲部。除了有引子和背景介紹的作用，還非常有美感──是那種排山倒海般雷雨將至之前的令人驚懼的雄渾之美。聽到女聲，我才發現左邊一側還有一排女聲合唱隊員，也是黑色長裙。過了好一會兒，我才發現，指揮原來在我們座位的後邊靠墻處，有一束燈光為他亮著，是一位非常年輕的指揮。

　　合唱的作用是創設情境，他們唱完就先退齣劇場了。然後接著的是大屏幕上出現的一幕剪影──周萍和繁漪由相戀而分手的過程。過後，四鳳出場了。

　　觀眾的座位離演員非常近，我們甚至可以清楚地看到演員的粧容，感受到演員哪怕是最細微的臉部表情或者一聲輕嘆。

　　經過導演改編的兩場戲，是以繁漪的愛情串聯的。我是外行，但飾演繁漪的女演員的唱功和表演深深打動了我。尤其是她與周萍的幾處對手戲：一個是哀求，一個是躲避；一個欲生死相依，一個卻移情別戀；一個是風韻猶存的貴婦，一個是放蕩不羈的公子。女人的悲劇，愛情的無常，盡顯無遺。

　　四鳳的身世真相大白後，侍萍拉著周萍和四鳳的手，兩個孩子跪倒在她的身旁，她那一聲“我的孩子啊──”讓我的眼淚一下子涌了出來。此時，這位母親的苦，要比她的孩子還苦多少倍啊！女人、母親，都是多麼難以扮演的人生角色！

　　這些演員，都是上海歌劇院的著名演員。他們剛剛從北京國家大劇院演出回來，他們剛剛演出了《圖蘭朵》。之前，他們還排演了《原野》《江姐》等劇，都很轟動。演出結束後，演員和合唱團都出來謝幕，掌聲經久不息。

　　對於沙龍，我想，重要的不是它中場休息時的茶點咖啡以及人們的輕鬆談論，不是女賓們時尚的穿著裝束，也不是它演出結束時的觀眾與演員近距離的熱烈討論，更重要的，應該是這其中蘊含的文化內涵以及時尚現代的元素。在沙龍重溫經典，別有一番體驗。