大寫意之於中國傳統繪畫，有如禪佘之於佛教。作為“教外別傳”，它打破了規整嚴密的“畫之本法”的束縛，“無法而法”、“我用我法”直抒胸意。這一方面使得幾乎所有山人，只要願意，都不妨“一超直入”地參與到中國畫的創作中來，另一方面，事實上，在畫大寫意的無數中國畫家中，只有極少數天才才有可能“出人頭地”。雖然，根據大寫意的要訣“畫之所貴貴在我”，只要畫出“我”，就是可“貴”的。但歷數畫史上卓有成就的大寫意名家，從徐渭、八大、石濤、吳昌碩、齊白石到潘天壽，他們之所以可“貴”不僅僅只是在於我有“我”，更在於這個“我”是浩然“大”氣的；擅長書法的抒“寫”的，有著強烈衝動的情感“意”興的。沒有“大”氣，沒有書法的抒“寫”功力，沒有強烈的“意”興，即使畫出“我”來，其實不過徒存“大寫意”的形式軀殼，而根本不可能具有大寫意的精神內涵。傅抱石曾“痛心疾首”地指斥：“吳昌碩（的畫風）風溫中國，中國畫荒廢絕倫！”可知“我”並不是大寫意之所“貴”，更不是中國畫之所“貴”。拋開了“大”“寫”“意”來畫“我”，名為在弘揚傳統，實質上是對傳統的最大敗壞。我反復指出，傳統在今天的衰落，並不是“反傳統”的畫家們造成的，而是“弘揚傳統”的畫家們造成的，便是針對此一狀況而言。

       然而，周鵬飛卻不在此列。看到他的畫，我大吃一驚，他是真正地在弘揚傳統，而與大多數“弘揚傳統”者是貌合神離的。雖然，與大多數“弘揚傳統”的大寫意畫家一樣，他也是致力於向徐渭、八大、石濤、吳昌碩、齊白石、潘天壽、張大千、李苦禪等大寫意名家學習，但由於他是備了“大”“寫”“意”的條件，而不僅僅是在袓放不覇的筆墨上用功夫。所以，也就有可能直抉大寫意的精髓。

       先説他的“大”。其作品的尺幅之“大”，丈二匹、八尺整張、六尺整張，還只是表面的；其筆墨之“大”，如椽“大”筆，橫掃千軍，同樣只是表面的。根本的在於他的氣局之“大”、氣勢之“大”、魄力之“大”，真有上下千年、縱橫萬里、目空四海之概。展卷便有一股“大風起兮去飛揚”的“大”氣磅薄撲人眉宇，攝人心魄。這樣的“大”氣，是鵬飛的品性使然。而其品性，又是先天的和後天的因素使然。我同鵬飛的交往不多，但初次識面，感受到他的溫謙敦穆，這便是他先天的“大”氣；緊接著，又了解到他潛心於毛澤東的詩詞、書法，這又是他後天的“大”氣。先後天的“大”氣，交互作用，“我善弄吾浩然之氣”而為畫，雖欲不“大”，其可得乎？

       再説他的“寫”。“寫”是相對於“畫”而言。“畫”法以造型為基礎，“寫”法以書法為前提。所謂“畫法全是書法”，正是指寫意畫，尤其是大寫意的“畫法”而言。鵬飛家學淵源，從小受到書法氛圍的熏染。後來，專心研習毛澤東的草書，上溯顛張醉素，一手“毛體”如風雲涌動、龍蛇奔走，神氣發揚而精骨內蘊，一時震動書壇。俱以其書與主席書形神俱肖，交相讚譽，更有主席的親朋舊友為之延譽，優孟衣冠，下真迎一等。其自述有雲：“大風起兮文心揚，氣壯膽兮眼放量；擲筆吸盡三江水，試翻翰海滔天浪。”以如此痛快淋漓、沉著蘊藉的書法功底，變而為畫，雖欲不“寫”，其可得乎？

       最後説他的“意”。俗話説“意氣風發”，有“氣”必有意“。有博“大”的“浩然之氣”更必有強烈衝動的“意”。鵬飛之於畫，是1995年之後的事，至今不過10年。他于八大的畫靈犀相通。有一次乘飛機俯瞰黃河如過針之線更不勝感激，胸中鬱勃遂生畫“意”。這樣的“意”，不是傷時感時，嘆老嗟徽，而是“念天地之悠悠”的莫名衝動。發而為畫，雖欲無“意”，其可得乎？

       鵬飛以其30餘年的“積功方成菩薩”，具備了“大”“寫”“意”的條件。現在，又挾其如此難能而且豐厚的資本，進入繪畫的世界。舉綱張目，舉凡物象之提煉根據，不求形似，筆墨之輕重疾徐、痛快淋漓、佈局之疏密聚散、計白當黑。雖然不過10年的時間，能“一超直入如來地”。這樣的成就，不是無本之術、無源之水。所以，完全是能夠令人信服的。在此，我期待著他通過更加努力的磨煉，續寫自徐渭、八大、石濤、吳昌碩、齊白石、潘天壽之後中國畫大寫意傳統的新篇章。

       徐建融（上海大學美術學院教授，上海市十五規劃文學、藝術、新聞學科評審委員）