周鵬飛是個奇才，有很高的悟性。十多年前，他的一手毛體書，就傾動了朝野賢達。這幾年，他的寫意花鳥，又反映出極好的筆墨意蘊。不能説他的畫已經成熟。但以30多歲的年華而論。卻顯露出非科班畫家令人矚目的潛力。我和他素不相識，認識他是因為步一的推薦。陳步一開辦文博學院以來，不時有藝術精品入藏，書畫藝術也有很大進境。一次談起創作與收藏，他説：“周鵬飛比我年輕，收藏比我富，書畫也比我好。他還想見見你”。不久，周鵬飛就來到美院，我於是認識了這位青年才俊，看了他的書畫作品，也聽他講述了自己走上藝術道路的歷程。我覺得，這位從書法中走來的畫家，不僅有著對民族文化精神的深入領悟和高度自信，而且提供了一些很有意思的啟示。

       他出身於書香世家，自幼飽受書畫熏陶，但他發奮學書有點像董其昌，是從丟面子的遭遇開始的。與眾不同的是，周鵬飛沒有先楷書而後行草，而是先從最讓他激動的祝枝山草書築基，旁參各體，進而專攻毛體。一代偉人毛澤東的草書，豪情磅薄，氣象萬千，天骨開張，神思超越，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，觀之可見“掌上韆鞦史，胸中百萬兵”的人文修養與雄才大略。學他的草書，一方面給周鵬飛提出了極高的要求，另一方面也使周鵬飛參悟到“一超直入如來地”的妙理。惟其如此，他不僅練成了一手形至神生的毛體，而且也在很高的起點上開始了博取諸家的書法創作，逐漸形成了個人的書法體貌。

       周鵬飛畫大寫意畫，是從參悟八大山人開始的。畫的是花鳥，同時起點很高。這裡他已來到京城，得到當代名公指點，形成了詩文書畫齊頭並進的路數。他的大寫意花鳥畫直承晚明清初的個性派諸家，並有選擇的吸取傳統精髓。大略説來，可謂築基於八大的精煉蘊蓄，融入徐渭的恣縱放逸、石濤的精神燦爛、齊白石的氣厚筆酣、李苦禪的自然樸茂，旁參北宋山水的瑰偉、浙派山水的氣勢、指頭畫的剛健與拙趣，加上直指傳統奧秘的題跋，已形成了出入前人的自家追求。雖然還有待於進一步徹底擺脫前人的圖式，但從深層發揚傳統上，在有選擇地綜合前人成就表達個性上，他已經表現出相當可觀的造詣，特別是在意境筆墨和詩書畫的有機結合上，他明顯走在了同齡人的前面。

       徐渭説“草書興來而有寫意畫”。草書對寫意畫的引導，至少有兩點，一是超越形似的意境，二是一氣呵成的用筆。當代的青年畫家，不管有沒有經受院校的美術教育，幾乎無不受到西方美術觀念的影響，自學也往往從寫生開始，很少人懂得中國草書法對於寫意畫的重要意義。他們繪畫比較重視形象，也重視以線造型，但很少追求“象外意”，也沒有充分意識到書寫性的真正微妙。然而，中國寫意畫名貴傳統恰恰在於意境是“象內意”于“象外意”的結合，而“象內意”與“象外意”的結合又靠的是草書式的點線運動。周鵬飛的難能之處，也正在於他由書悟畫，由草書進入了寫意畫。我不知道他是否寫生，但知道他對於書畫的臨摹，重在讀解和思考，致力於技與道、法與理、局部與整體的關係理解和把握，而他對“道”和“理”的認知，顯然已經提到表現民族文化精神的層面。

       周鵬飛學習毛體草書之日，一開始就抓住了要領，就在領會意境上致力，就著眼于震撼人心的精神氣概的表現。為此，他也不是一字一畫地去臨摹，而是領會一代偉人的精神意緒和創作理念。他從毛澤東的草書中看到，這位偉人是把一篇字當作一個字寫，在章法與筆法相互生發的一氣呵成中抒發高情勝概。他還看到，毛主席晚年的草書總是結合著詩詞內容，以獨特書法空間表現精神境界的極致。實際上，周鵬飛已經接觸到中國書畫相通的意境問題。他在題畫中即指出：“八大山人之畫清冷孤寂，真無人間之氣息，然生氣鬱勃，此深得自然界之真氣也。而徐青藤則筆飛墨舞，一片蕭散之氣，美不勝收。”後來，他按照這種對傳統的深層理解，在書法上按自己追求的精神境界廣取博收，逐漸形成了自家面貌，在寫意畫上也避免了僅僅向西方表現主義靠攏的淺見。這是周鵬飛以書入畫給我們的第一個有益啟示。

       第二個有益啟示，是從草書悟入寫意畫運筆的樂感。草書“以使轉為性質，以點畫為性情”，比其它書體，有更強的抒情性，抒情性的實現，靠的是點畫運動在多種對比轉換中形成的韻律感。周鵬飛有個忘年老友藍玉菘，不但生有異稟，可以幾天不睡覺，既精研民族音樂史，又在草書上名滿京城。他告訴周鵬飛，他寫草書的經驗是“掌握樂感”，周鵬飛則進一步把寫草書的樂感，自學地用於寫意畫。晚清的任伯年，並不是大寫意畫家，但他總説“作畫如頤，差足當一寫字。寫之不同於“畫”，根本一點在於內心感情隨筆法節奏自然而然地流淌而出，在這一方面，李苦禪的大寫意也啟迪了周鵬飛。李苦禪的畫妙造自然，興至而畫，興盡而止，不是先有構圖，而是隨畫而發展，在筆墨的自由運行中去完成意象和意境的創造。周鵬飛也是如此，他有一道題畫詩曰：“作畫從來不按譜，興隨意走筆墨舞。好似偶然一為之，長筆大墨全是詩。”應該提到的是，他既把草書的點畫使轉發展為描繪一定意象的筆墨，又豐富了用墨技巧，特別是以醋入墨的獨得玄門，使他的墨法雅而有韻，增強了藝術表現力。

       周鵬飛的大寫意花鳥，無疑已取得直承寫意傳統精髓的可觀成績，但由於起點高，接下來進一步完美任務也相對較重。據我看來，草書與寫意畫，相通之處固多，也有不大一致之處。草書表現感情修改以至創造意境，依賴點線運動是在字體的框架中運行，沒有絲毫的狀物約束，比較自由。大寫意畫表現感情修改，除去草書般的戰線運動之外，還需要對應于一定物像，為此而尋找點畫與形象破例的“妙在似與不似之間”的切入點，做一日和尚撞一天鐘成了創造自家面貌的關鍵。這一切，不免要運用前人積累的圖式，一向重視在玩賞收藏中借鑒前人積累的周鵬飛已經充分注意到了，運用得還相當自如。另一方面，還要在師造化中去豐富發展屬於個人的圖式，齊白石便是一個傑出的典型，周鵬飛也意識到了。相信他定能在經濟全球化條件下，為發展獨具特色的民族藝術在師造化方面繼續精進，發展完善已經錐處囊中的自家藝術，給我們一個新的驚喜。

       薛永年（國家文物鑒定委員會專家委員，中央美術學院教授、博士生導師，中國美術家協會理事，中國畫研究院院務委員）