行草見長韻味無窮

       在書法藝術方面，郭沫若同樣成就璀璨，在現代書法史上佔有重要地位。郭沫若以“回鋒轉向，逆入平出”為學書執筆 8字要訣。其書體既重師承，又多創新，展現了大膽的創造精神和鮮活的時代特色，被世人譽為“郭體”。郭沫若以行草見長，筆力爽勁灑脫，運轉變通，韻味無窮；其楷書作品雖然留存不多，卻尤見功力，氣貫筆端，形神兼備。郭沫若在書法藝術上的探索與實踐歷時 70餘年。青年郭沫若的書法得到社會承認，始於辛亥年間。

       10年以後，他的著名詩集《女神》等作品集問世，使其書體在更廣泛的讀者面前顯露風采。上世紀 20年代末，郭沫若旅居日本，由金文甲骨入手，以字辯史，借史鑒今，諳熟了祖國文字、書體的演進軌跡，創立了古文字研究的科學模式。 1937年他歸國抗戰，在民族危難之中，其詩詞創作常與書法相結合，筆墨間包含了深厚的文化底蘊和自強不息的民族精神。新中國成立以後，郭沫若在繁重的國事之餘從事更為豐富的書法創作。他慷慨為人，博識廣聞，為全國各地名勝古跡、工礦學校、以及社會各界、海內外友人留下難計其數的辭章墨寶。其書法作品數量之多，影響之廣，少有出其右者。為紀念建國15週年而創作的巨幅書法作品是郭沫若書法作品的代表作之一。在一幅 1.42米3.57米的宣紙上，郭沫若用蒼勁有力的行書，書寫了“自力更生奮發圖強”八個氣勢磅薄的大字。市場拍賣時底價為 100萬元人民幣，最終以 319萬元的價格改寫了郭沫若書法作品成交記錄，同時也刷新了近現代書法單件作品的成交記錄。值得一提的是，樂山日報和樂山晚報的報頭字體，也是集郭沫若手書作品而成。

       若以書法家視之，從某種意義上而言郭沫若可歸入學者型或“文化人”類型的書家。在他的書法作品中，處處透射出一種“文”的氣息，寵萬端于胸中，幻化出千種思緒，從筆端涓涓流出，生成與他詩、文、史種種學問修養相融合的化境，以書法的外化形式展現給讀者。

       關於書法的學習，郭沫若在《洪波曲》中説：“我從前也學過顏字，在懸肘用筆上也是用過一番功夫的”。從他的自敘可以看出他早年師顏魯公的用功刻苦。從他的作品中，仍依稀可見顏魯公的精神，比如線條的樸茂、敦厚；結體的寬博。郭沫若行草書的精妙之處，在於“意”的揮灑和“韻”的和諧。郭沫若在文學上的成就使他擁有了人格的浪漫與文化思想的深刻，轉換成書法作品時，即有了“意”的揮灑與“韻”的天成。如果以郭沫若在文學、人格上的浪漫與文化上的“狂飆”來視其書法創作，應該是耐人尋味的。沈尹默有詩評曰：“郭公余事書千紙，虎臥龍騰自有神。意造妙摻無法法，東坡元是解書人。”

       書法作品的系列出版物

       主要有郭平英主編《二十世紀書法經典郭沫若卷》（河北教育出版社、廣東教育出版社1996年出版）和《郭沫若書法集》（四川辭書出版社1999年出版）兩種，印製精美，信息量大，極富欣賞價值和長久保存價值。如果説這些出版物的不足，則是因循慣例，僅在作品旁簡單標注題名、尺寸、年代等，高雅有餘，普及不足，對於大多數讀者來説，不能夠從中了解書法家其人及其作品的價值。趙笑潔、東野長河著《中國書法家全集郭沫若卷》，（河北教育出版社、中國藝苑出版社2002年5月出版）恰恰彌補了上述不足。

       《中國書法家全集郭沫若卷》融郭沫若書法作品、傳記、印章、論藝言論以及作品賞析于一書，使讀者既能夠欣賞到郭沫若的書法作品，又能夠了解郭沫若的人生（包括藝術）道路、書法理論，還可以幫助讀者欣賞郭沫若的書法作品，實為一本雅俗共賞的好書。 
       　　  
       全書五章：第一章，生平概述；第二章，書法藝術歷程；第三章，蘭亭論辯；第四章，“郭體”解析；第五章，論藝摘錄。附錄包括常用印章、年表、主要傳世作品、主要參考書目、釋文等五個部分。該書收錄郭沫若書法作品90余件，附錄中的“釋文”部分，分別將這些作品的文字逐一錄出，以便讀者對照閱讀、欣賞。

       “生平概述”簡要敘述郭沫若的人生道路和學術生涯；“蘭亭論辯”介紹論辯的由來和意義；“書法藝術歷程”、“‘郭體’解析”兩章，是書中文字敘述的重點，此前這樣的系統論述並不多見。 　　郭沫若並非專門的書法家，但他的書法藝術成就卻有目共睹。“書法藝術歷程”一章，探索郭沫若70餘年書法藝術風格的形成和發展。少年時代：心儀“蘇（東坡）體”，又受民國書法主流———碑帖結合的影響。東渡日本：探奧甲骨，研究早期造型符號，而且用毛筆撰寫，雖非書法作品，字裏行間的金石氣已油然而生。對於晉（二王）、唐（孫過庭《書譜》）以及明中後期一些書法的追溯，明顯看出他消化與吸收傳統法帖的種種痕跡。為抗戰而書，使郭沫若的書法作品幅式走向大眾化。字型結體、筆法起運、章法行氣等，都有了新的面目。格調剛柔並舉，或含蓄溫和，或疾厲昂揚，成為郭沫若書法走向成熟的前奏。書寫新中華，“郭體”形成。20世紀60年代，是郭沫若書法成熟、風格更趨強烈、創作更為旺盛的時期。他的書法風貌精氣飽滿，形式與內容又有新的開拓。風格的獨創性，由早期的碑學功底，到融匯碑帖的廣泛吸收，到晚年的風貌獨立，最終走向成熟，顯出激情洋溢、滌滿乾坤的浪漫風采，形成風靡神州的“郭體”書法，成為20世紀學者型書法家的一個典範。

       結合郭沫若書法作品進行解析，是這本書不同於一般書法集的一個特點。“郭體”解析一章，從“當於目而有據”的點畫出發，綜合作品的特徵，了解其思想境界、人格品性，了解其心理，了解其時代精神，從而對“郭體”作出品評：浪漫風格──豪放明快、不拘繩墨；筆法特徵———巧于變化、深厚凝重；結體———風神灑落、平中寓奇，章法———匠心獨具，運用玄妙；草書———舞墨見豪情。歸納郭沫若書法“巧于變化、深厚凝重的筆法特徵”為：逆入平出，回鋒轉向；內擫外拓結合；藏露互用，方圓並施。歸納郭沫若書法“風神灑落、平中寓奇的結體”為奇正相生、疏密得當、虛實變化、開闔伸縮、俯仰有姿、避讓妥帖等六點。這對於讀者理解、認識郭沫若書法風格，頗有幫助。

       需要改進的地方，一是文字表達既要科學嚴謹又要通俗易懂，二是文字敘述與書法作品的穿插要配合得當。此外，書法作品編號與其他插圖編號應當區分開，有所脫漏的書法作品“釋文”應當補入。