有人説河南人不實在，“不中”，我卻要給河南人平反。十幾年了，我在河南的太行山，在河南的新鄉、輝縣、鄭州、汝州、許昌等等，結識了好多朋友，辦了好多事情，讓我心存感激。我還有好多的河南學生，他們兢兢業業，任勞任怨，付出的只比別人多，不比別人少。我所看到的河南人，充滿了人生的經營智慧。誠信，也深深的根植在他們固有的道德品質裏面，因為他們祖祖輩輩接受著中原文化的洗禮（誠信危機是那個時代的通病）。

       王洪濤是河南禹州人，是個小有名氣的畫家，在當地還被政府評為“拔尖人才”，受人尊重，受人愛戴。

       洪濤在清華大學中國畫高研班學習期間，也頗受大家尊重，他愛護同學，尊重師友，在學習創作上更是勤勉自勵，教室中總少不了他的身影。

       中國畫的學習，是一個既簡單又玄虛的學科，稚子老翁都可以入手學習。但是，有些人從稚子到老翁，付出一輩子的努力也不可能成為一個真正的畫家。其中有兩大原因，一是天分所定，“三百六十行，行行出狀元”，他可能就選錯了行當；二是走錯了路，一輩子鞏固的是一種錯誤，發展的是一種錯誤。嗚呼哀哉，一生休矣。

       洪濤之前所學的就是一種錯誤，十幾年來鞏固了一種錯誤。嗚呼！善哉！他在導師嚴格的指導下，經過一年艱苦卓絕的自我戰鬥，終於摒棄了以往習慣性的創作方法。終於走上了一條通往“正大、圓融、深邃、自然”的美學之路。唐人孫過庭書譜有雲：“取法乎上，得乎其中，取法乎中，得乎其下矣。”謹此，亦真誠的告誡那些誤入歧途的畫友們，儘早找一個“明白人”（不一定是名人）將自己點撥。

       第二年，洪濤就有了一個質的突破，在北京浩蕩如潮的高研班學友中，卓然鶴立。作品多、尺幅大、質量好，屢屢在全國大展中入選獲獎，頗受藏家與學術界關注。昨天，洪濤又攜國家畫院的幾個畫友，帶了十幾張大畫讓我點評。

       一、筆墨塑造。正如爾師黃格勝所言，“洪濤的筆墨語言已經過關了，沒有問題了，下一步看如何的走了。”筆墨，是中國畫根的問題，它不只是技巧，更重要的是精神和意蘊。洪濤正行進在通往中國畫至高殿堂的路徑上。

       二、形式塑造。中國傳統的構圖法則叫“置陳布勢”，通過對物象的組織安排，經營成“起承轉合”的關係，産生“勢”，産生“旋律”，組合成畫面。一棵樹、一個土坡、一組山石、一個水口，把他們用筆墨“準確”的塑造成畫面。不猶疑，不胡涂亂抹，這在大多數畫家來看是很難的事，洪濤做到了。筆墨塑造，物象塑造，形式塑造，是畫家一生的修為，由生到熟，由熟到生，漸入佳境。

       三、意象塑造。中國畫的“形”，不同於西方繪畫的“型”，中國人的美學思想是“形而上”。如何把作者的才情、學養、修為以及道德品格融進畫面，即是意象塑造。洪濤在山水畫的世界裏塑造了一種大氣磅薄，蒼莽渾厚的意象，這種意象突顯了作者對於筆墨的認知與把握，也突顯了作者內心世界對美的追求。

       四、源於生活。洪濤近幾年經常外出寫生，北方以太行為主，南方以桂林為主。這南秀北雄的兩種風格，統一在“一畫”之中，是為大美。無論是文學還是藝術，“南北宗”的獨立創作，都有失偏頗。陰陽互補，大美不擇。

       五、境由心生。近幾年，洪濤轉益多師，不斷的往返于南北，拜訪名家名師。虛心的請教，虔恭的學習，悉心的領會，從骨子裏，從本真的意義上真正窺見了中國畫至為高深的堂奧關係。頓悟了中國畫“以形寫神”、“境由心造”的道理。使筆墨代我言志，“借筆墨圖寫天地萬物，而陶泳乎我也。”洪濤的畫從生活中來，正努力的向心靈深處進發，所以感人，所以賞心，所以悅目。

       藝術是無止境的，藝術也是不完美的。洪濤的畫也有不足，這又回到了我們開頭説的話，洪濤君人實在、厚道，這是常理，“畫品即人品”。但是，藝術是可以虛置和經營的，所以説，做人實在、厚道是一種美好的品德，應該倡導。作畫太實在，不能務虛，就是缺點。大道統一，人物一理，作畫如此，做人亦如此也。

       祝願洪濤有一個更遠、更美好、更宏偉的前途。

                                        劉懷勇
                                  2012年3月7日于凹齋